Bambou, Roche et Narcisse – (Chen Chiayen) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Chen Chiayen

Date: 1652

Taille: 80 x 43 cm

Musée: Kimbell Art Museum (Fort Worth, United States)

Technique: Papier

Cette peinture de narcissis sauvages et de petites branches de jeunes bambous poussant à la base d'un rocher est une œuvre maîtresse de l'artiste Chen Jiayen. Réalisés avec force avec des coups de pinceau rapides et audacieux dans des tons doux et gradués de lavage d'encre, les formes primaires de la peinture Kimbell ont une solidité remarquable. L'encre plus foncée sert à définir les feuilles courtes et épineuses du bambou, tandis que les feuilles courbantes des narcissi sont laissées blanches dans un contour d'encre plus léger. Ce qui semble être une peinture sans prétention des roches et de la flore est, en fait, une expression finement voilée des pensées et des émotions les plus intimes de l'artiste. Le rouleau est le plus ancien des peintures de Chen's à inclure un poème et la combinaison de bambou, de roches et de narcisse. L'humeur du poème, écrit le Jour du Nouvel An, 1652, est celle du désespoir et de la désolation, reflet des événements contemporains. Le poème déplore les sombres jours qui ont suivi la chute de la dynastie Ming (1368-1644) avec une allusion à une célèbre rébellion du VIIIe siècle, qui a de même laissé le pays détruit, et à une poétesse de la dynastie Han qui pleure ses sentiments de chagrin et d'abandon. Comme la plupart des peintures chinoises de plantes et de fleurs, en particulier celles exécutées en encre monochromatique, ce travail a une signification morale. Malgré les tons sombres du poème, Chen a peint du bambou, qui s'incline dans le vent mais ne se brisera pas, et des narcissiens, prémices du printemps, pour symboliser la force et l'auto-régénération nécessaires pour donner espoir à une nation déchue.