Blick von Dosseringen in der Nähe des Sortedam Lake Blick Richtung Suburb Nørrebro außerhalb Kopenhagen – (Christen Købke) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Christen Købke

Datum: 1838

Größe: 71 x 53 cm

Museum: National Gallery of Denmark (Copenhagen, Denmark)

Technik: Öl Auf Leinwand

Christen Købke ist einer der bedeutendsten dänischen Künstler des Goldenen Zeitalters, und sein Gemälde enthält alle Schönheit und Harmonie, die die meisten Menschen mit dieser Zeit verbinden. Aber die Realität war nicht immer idyllisch, und die jüngste Interpretation des Gemäldes ist weniger romantisch als man erwarten kann. Die zehn Highlights von SMK gehören ganz natürlich zu den wunderschönen Landschaften von Christen Købke, die das Museum 1839 direkt vom Künstler erworben hat. Natürlich, denn wenn Sie nach etwas suchen, das die dänische Identität definiert hat und dazu beigetragen hat, die Geschichte von Dänemark zu schaffen, kommen die Künstler des dänischen Goldenen Zeitalters, vor allem Christen Købke, direkt an der Spitze der Liste. Als Zuschauer können Sie es ohne gestört zu werden, und wenn Sie SMK besuchen, um Highlights der dänischen Kunst, Kultur, Identität und Geschichte zu finden, dann ist dies sicherlich ein Muss. Es ist auch ein Bild von Dänemark, in dem wir uns immer noch widerspiegeln, und eins, zu dem wir immer wieder zurückkommen, angetrieben von Nostalgie und Sentimentalität“, sagt Chefkurator und Senior Researcher Peter Nørgaard Larsen. SMK besitzt die weltweit größte Sammlung der dänischen Kunst des Goldenen Zeitalters mit großen Meisterwerken berühmter und weniger bekannter Künstler aus C. W. Eckersberg, Wilhelm Bendz und J. Th. Lundbye an Elisabeth Jerichau-Baumann, Knud Kyhn und vieles mehr. SMK besitzt sechzigmalige Gemälde von Købke, ein großer Teil seiner Gesamtproduktion von ca. 200. Die in diesem Highlight gezeigte Szene stammt aus dem eigenen Hinterhof von Christen Købke in Dosseringen in Kopenhagen. Viele seiner Gemälde sind in diesem Bereich, und in A View of Lake Sortedam von Dosseringen Blick auf den Suburb Nørrebro außerhalb Kopenhagen, 1838, er trat einfach außerhalb seines Gartentores. Obwohl er dazu neigt, in seiner eigenen lokalen Gemeinschaft zu arbeiten, ruft er erfolgreich Erzählungen von breiterer Bedeutung hervor – als ob das kleine Boot zum Beispiel auf einer großen Reise hinausging. Aber Christen Købke schafft auch ein Gefühl der Intimität und lädt uns in das Gemälde ein. In diesem Fall tut er dies, indem er die Vegetation auf sehr realistische Weise malt. Kein romantischer Sonnenuntergang Und dann gibt es das Wasser mit der rötlichen Farbe, die der Szene ein Sonnenuntergang Gefühl verleiht. Zumindest wurde das Gemälde bis vor kurzem interpretiert. Während die Gelehrten wussten, dass die vorläufigen Skizzen für das Bild, die wahrscheinlich in der Mitte des Tages gemacht wurden, zeigen das Wasser als blau, der allgemeine Konsens war, dass der Künstler seine Meinung änderte, wenn die Schaffung der eigentlichen Malerei, Evoking eine romantische Abendstimmung statt. Dies ist jedoch nicht der Fall.„Es stellt sich heraus, dass die Szene zunächst nicht so aussieht. Unsere Konservatoren haben entdeckt, dass das Wasser mit preußischem Blau lackiert wurde, ein Pigment, das im Laufe der Zeit rot werden kann“, sagt Peter Nørgaard Larsen. Ein weiterer Aspekt, der vor kurzem unter erneuter Kontrolle gekommen ist, ist, ob das kleine Ruderboot tatsächlich kommen kann, um lieber aus. Das Bild wurde zuvor als Abschiedsszene interpretiert, aber im neuen Tageslicht gesehen und die Art, wie die Oars im Wasser positioniert sind, die Frage ist nicht mehr als klar geschnitten, so dass das Gemälde weniger romantisch als bisher angenommen. Die Definition von DänischkeitUngeachtet der Farbe des Wassers und des Himmels, sind wir noch mit einem Gemälde, das hilft, das Goldene Zeitalter und unsere Ideen über Dänischkeit zu definieren. Die Flagge ist geflogen – nicht nur um der Komposition willen, sondern auch um zu illustrieren, wie sich Christen Købke für nationale Angelegenheiten und nationale Identität interessierte. Das Bild Dänemarks, das hier heute noch präsentiert wird, hat dazu beigetragen, einen bestimmten Ausblick und ein Verständnis der dänischen Geschichte zu schaffen, die wahrscheinlich mit einer Aufschüttung tun könnte. Die Realitäten von Kopenhagen um diese Zeit waren nicht alles über idyllische, malerische Harmonie. Es war schmutzig und stank von Scheiße. Das spürst du hier nicht. Es wäre ein Fehler zu denken, dass damals alles besser war. Es war eine Zeit harter Finanzschichten für Dänemark, eine Zeit des Staatskonkurss, großer Armut und großer Herausforderungen“, sagt Peter Nørgaard Larsen. Es ist offensichtlich notwendig, ein kritisches Konzept für jedes Bild zu machen, mit dem Sie präsentiert werden: Schließlich repräsentieren sie die subjektive Erfahrung des Künstlers und sind nur ein Fenster auf der Welt. Das gilt für alle Bilder. Einschließlich der im Fernsehen. Es gibt diese naive Vorstellung über ältere Kunst, dass es die Welt zeigt, wie es war. Kunst ist immer ein bearbeitetes Bild der Realität. Die weit verbreitete Analogie ist, dass Kunst wie das Ausschauen aus einem Fenster ist. Und vielleicht sahen die Dinge an einem guten Tag so aus. „