L’Homme qui tousse – (Christian Liberté Boltanski) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Christian Liberté Boltanski

Fecha: 1969

Museo: la Biennale di Venezia (Venice, Italy)

Técnica: Sonido

Christian BoltanskiBorn en París, Francia, en 1944. Vive y trabaja en Malakoff, al suroeste de París. En el cielo del desierto de Atacama en la costa del Pacífico de Chile se encuentra un campo de pequeñas campanas japonesas que oscilan desde las cimas de largas varillas metálicas. La forma en que se organizan estas 850 campanas —en una constelación de buena suerte— representan la formación estelar en el hemisferio sur en la noche en que nació Christian Boltanski (6 de septiembre de 1944). Producir con la ayuda de personas de una comunidad india, el título de la pieza —Animitas— es una referencia a altares dedicados a los muertos, instalados a lo largo de la carretera en algunas partes de Chile. Para experimentar el murmullo de este gran pero delicado instrumento sonando al torbellino del viento, los visitantes a la instalación de vídeo que documenta esta instalación de tierra están inmersos en el corazón del paisaje chileno por medio de una proyección casi espaciosa. A través de Animitas, la pequeña música de la casualidad, el artista vuelve a tocar con memoria y recuerdo, historia personal e invocación cósmica. Marcado por la búsqueda de la universalidad y la poesía, el trabajo de Boltanski explora las diferencias entre la autobiografía y la autoficción, la memoria y el olvido, la vida y la muerte, el individuo y el colectivo. Como monumentos dedicados a la memoria, sus obras, tanto ficticias como compartidos, traen a la luz los traumas del siglo XX a través de instalaciones globales donde la ampliación fotográfica, objetos cotidianos, luz y sonido juegan un papel importante. Dos películas que produjo en 1969, con su hermano Jean Eli como protagonista, se presentan en la 56a Bienal de Venezia, Todos los Futuros del Mundo. Son L’Homme qui lèche (El Hombre Que Licks) y L’Homme qui tousse (El Hombre Que Tos). Aunque estas películas tienen ahora más de cuarenta años, no han perdido su poder para transmitir opresión y ansiedad al espectador.