La caída de los Titanes – (Cornelis Cornelisz Van Haarlem) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Cornelis Cornelisz Van Haarlem

Fecha: 1590

Tamaño: 307 x 239 cm

Museo: National Gallery of Denmark (Copenhagen, Denmark)

Técnica: Aceite Sobre Lienzo

El rey danés Christian IV compró La caída de los Titanes en 1621. Fue sacado del almacenamiento en SMK a finales de los años 80. Desde entonces, este vasto cuadro del artista holandés Cornelis Cornelisz. van Haarlems ha sido una de las obras más queridas de la colección SMK. Hay un montón de oomph en Cornelis Cornelisz. van Haarlem enorme, 2,5 por 3 metros de lienzo lleno de cuerpos masculinos desnudos cayendo en montones. Además de permitir Cornelis Cornelisz. van Haarlem para expresar todos sus ideales artísticos sobre cómo representar la forma humana desnuda y musculosa, La caída de los Titanes es también la historia de la batalla luchada por los titanes, ciclopes y gigantes contra los dioses olímpicos, encabezados por Zeus. Como es evidente en esta escena, los titanes sufrieron una derrota aplastante: Zeus los derribó al inframundo de Tartaro, de donde causan terremotos y erupciones volcánicas. Durante muchos años, la pintura llevó una vida de oscuridad, escondida en el almacenamiento debido al drama insistente de su materia. Sin embargo, con motivo del 400 aniversario del rey cristiano IV en 1988, la pintura fue llevada de vuelta a la luz del día y restaurada, por lo que el rey había comprado la obra en 1621. Desde entonces, la pintura ha sido tremendamente popular con los visitantes, y ahora se encuentra entre los diez mejores momentos de SMK. Celebrando la forma masculina 'Este cuadro era moderno de vanguardia en su propio día. La gran capacidad de pintar figuras en poses tan difíciles –y cuerpos humanos en caída libre – habría sido muy impresionante”, explica el comisario y investigador senior Eva de la Fuente Pedersen. La forma de la pintura es típica de su época, con figuras en primer plano enmarcando la escena, seguido de varios planos diferentes en el centro de la composición. Están cayendo en el infierno, y vemos la luz del sol brillando hacia el abismo. El artista ha utilizado un modo de expresión casi científico-ficción. Parecen estar cayendo directamente hacia nosotros, y su uso de colores y espacio nos sumerge en un espacio infinitamente profundo", dice Eva de la Fuente Pedersen. La pintura también está llena de mariposas estratégicamente colocadas. En el arte neoclásico simbolizaban el alma ascendiendo a los cielos, pero según Eva de la Fuente Pedersen tienen un significado diferente aquí. Encontrarás mariposas de gran tamaño y otros insectos aquí, y creo que éstas están entre las criaturas que la gente imaginaba vivir en el infierno. Los insectos estaban asociados con el fuego en este momento: la gente pensó que nacieron fuera de fuego porque son atraídos a la luz, flitting en llamas. No se permiten mujeres La caída de los Titanes es uno de Cornelis Cornelisz. Las obras maestras más importantes de Van Haarlem desde su juventud y un excelente ejemplo del llamado estilo manierista Haarlem, que celebró lo artificial y lo sensual. Aunque existían titanes femeninos, no se les permitía en esta escena; no sabemos por qué. Pero ciertamente vemos cómo Cornelis Cornelisz. van Haarlem tuvo grandes dolores para demostrar su habilidad en combinar el estudio de esculturas antiguas y de cuerpos desnudos, traduciéndolos en imágenes que coincidían con las ideas del período sobre el cuerpo ideal. Es curioso que sea tan popular, pero también vemos una fascinación similar con el torso masculino desnudo hoy. La imagen del hermoso hombre también se cultiva en nuestro tiempo", dice Eva de la Fuente Pedersen.