Die Alhalkere Suite – (Emily Kame Kngwarreye) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Emily Kame Kngwarreye

Datum: 1993

Größe: 200 x 900 cm

Museum: National Gallery of Australia (Canberra, Australia)

Technik: Polymerlack

Die Alhalker-Suite ist eine monumentale Installation von 22 Leinwand, die die Zyklen der Natur und die spirituellen Kräfte, die die Erde beleben, evoziert. Es ist eine Reaktion auf das Land des Künstlers, Alhalker, das Wüstenland der Geburt Kngwarrays, auf das, was jetzt die Viehstation Utopia genannt wird. Mer Alhalkerel, ikwerel inngart. Kel akely anem apetyarr-alpek Utopia station-warl. Mern arlkwerremel akeng-akeng mwantyel itnyerremel, lyarnayt tyerrerretyart, tyap lyarnayt. Mern angwenh, ker kaperl arlkwerrek, ilpangkwer atwerrerl-anemel netyepeyel arlkwerrerl ... Mam atyenhel mern anatyarl itnyerremel, anaty itnyerremel, anaty, amern akeng-akeng lyarnayt, tyap alhankerarl utnherrerl-anem, arlkwerrerl-anemel. Ikwerel anerl-anemel, arlkwerrerl-anemel. Mern anaty mam atyenhel itnyerlenty-akngerleng artnepartnerleng, akely-akely akenh artnelh-artnelh-ilerrerleng mernek. Mern akely akelyek. Kel alperliwerl-alhemel mer-warl, mern ampernerrerl-anemel, atnwelarr ampernerrety-alpem ... Tent anetyakenhel, antywa arterretyart, antywer renh arterrerl-anemel, kel alelthipelthipek arterl-anem kwaty akenh atnyepatnyerleng. Arrwekeleny ra. Ich wurde am Ort namens Alhalker geboren. Als ich jung war, kamen wir alle zurück in die Utopia Station. Wir haben früher Stücke und Stücke von Essen gegessen, sorgfältig die Sträucher aus Akazienbüschen ausgegraben. Wir haben alle möglichen Echsen getötet, wie z.B. Geckos und Blauzungen, und haben sie in unseren Kubby-Häusern gegessen... Meine Mutter pflegte Buschkartoffeln zu graben, und sammelte Sträucher aus verschiedenen Arten von Akazienbüschen zu essen. Das haben wir früher gelebt. Meine Mutter würde weiter graben und die Buschkartoffeln graben, während uns die Jungen über das Essen weinen – nur über ein wenig Nahrung. Dann würden wir alle zurück ins Lager gehen, um das Essen zu kochen, die Atnwelarr Yams ... Wir hatten keine Zelte – wir lebten in Schutzhütten aus Gras. Als es regnete, wurde das Gras grob zusammengeworfen für Schutz. Das war in der alten Zeit, vor langer Zeit.1 Die Alhalker Suite beschreibt das Land in Flut, durch Wasser befruchtet; die Regen und Stürme des frühen Frühlings. Das Gemälde feiert das Kommen von Wasser nach langen Zeiten der Dürre, wie so oft in der Wüste geschieht. Nach dem regen, brillant farbigen Wildblumen Teppich die Landschaft, und die weich aussehenden Spinifex Büsche erscheinen neben den Wüsteneichen und blühenden Watte. Darüber hinaus zahlt Kngwarray dem Altyerr Hommage oder den geistlichen Kräften, die das Vermächtnis der ursprünglichen Vorfahren sind, die das Land und alles darin geschaffen haben und die Verhaltens- und Rechtsordnungen festlegten. Die Kräfte der Ahnen haben das Land eingedrungen und haben die Generation nach der Generation des Kngwarrays Volkes gezüchtet. Die Arbeit ist ein wichtiger Maßstab in Kngwarrays Karriere. In dieser großen Arbeit recherchiert sie die Themen und Techniken ihrer früheren Arbeiten: die Farbe ist dick und saftig, die Bereiche der kühnen Farbe werden mit mehr gedämpften Tönen nebeneinander gelegt, die Linien sind in der Reihe der Dabs der Bürste definiert. Ihre späteren Leinwände wurden mehr in Farbe und sparsam lackiert, manchmal nur schwarz auf weiß, um die Muster des heiligen Yam-Awelye oder Frauen-Designs zu verfolgen. Die 22 Panels der Arbeit können in beliebiger Reihenfolge angezeigt werden. Kngwarray ermittelte weder die Abfolge von Leinwänden noch gab sie Einschränkungen auf die Gesamtkonfiguration; sie konnten in einer horizontalen Linie oder in einem Raster angezeigt werden. In vielerlei Hinsicht fliegt eine solche Freiheit dem Aussteller der Arbeit entgegen der konventionellen künstlerischen Praxis. Kngwarray selbst war alles andere als konventionell, obwohl ihre Karriere von denen über eifrig, um ihre Errungenschaften zu sensationell gekränkt wurde. Es ist wahr, dass Kngwarray nicht begann, Gemälde in Acryl auf Leinwand zu machen, bis sie gut in ihre siebziger Jahre, im Sommer 1988-89 (sie starb im Alter von etwa 80). Die Kunstwelt war von diesem Phänomen erstaunt, so dass die von ihnen produzierten Bilder in Qualität und Wirkung mit denen einiger der großen Maler der modernen westlichen Kunst, von Claude Monet bis Jackson Pollock verglichen wurden. Ihr gestischer Stil wurde leicht dem Werk der abstrakten Expressionisten gleichgesetzt. Tatsächlich wurde Kngwarray kaum von der westlichen Kunstwelt berührt. Darüber hinaus hatte sie ein langes Leben in der Schaffung von Kunst in rituellen und privaten Verhältnissen verbracht, weit vom Blick der Öffentlichkeit entfernt, Grundgemälde zu machen und die Körper der Völker für Zeremonien mit den gleichen Techniken und Designs, die in ihren Gemälden erscheinen. Für Kngwarray sahen die späten 1980er Jahre nur einen Medienwechsel, nicht in der visuellen Sprache und Bedeutung ihrer Kunst. Die Alhalker Suite ist eine ihrer krönenden Leistungen. Wally Caruana1 Interview von Jenny Green, „The Enigma of Emily Kngwarray“, World of Dreamings, auf www.ng../..