La suite Alhalkere – (Emily Kame Kngwarreye) ◄ Precedente Successivo ►

Artista: Emily Kame Kngwarreye

Data: 1993

Formato: 200 x 900 cm

Museo: National Gallery of Australia (Canberra, Australia)

Temi: Vernice Polimerica

La suite Alhalker è una monumentale installazione di 22 tele che evoca i cicli della natura e le forze spirituali che imboe la terra. È una risposta alla terra dell’artista, Alhalker, il paese deserto della nascita di Kngwarray, su quello che è ora la stazione di bestiame chiamata Utopia. Mer Alhalkerel, ikwerel inngart. Kel akely anem apetyarr-alpek Utopia station-warl. Mern arlkwerremel akeng-akeng mwantyel itnyerremel, lyarnayt tyerrerretyart, tyap lyarnayt. Mern angwenh, ker kaperl arlkwerrek, ilpangkwer atwerrerl-anemel netyepeyel arlkwerrerl ... Mam atyenhel mern anatyarl itnyerremel, anaty itnyerremel, anaty, amern akeng-akeng lyarnayt, tyap alhankerarl utnherrerl-anem, arlkwerrerl-anemel. Ikwerel anerl-anemel, arlkwerrerl-anemel. Mern anaty mam atyenhel itnyerlenty-akngerleng artnepartnerleng, akely-akely akenh artnelh-artnelh-ilerrerleng mernek. Mern akelyek. Kel alperliwerl-alhemel mer-warl, mern ampernerrerl-anemel, atnwelarr ampernerrety-alpem... Tenda anetyakenhel, antywa arterretyart, antywer renh arterrerl-anemel, kel alelthipelthipek arterl-anem kwaty akenh atnyepatnyerleng. Arrwekeleny ra. Sono nato nel posto chiamato Alhalker, proprio lì. Quando ero giovane siamo tornati tutti alla stazione di Utopia. Abbiamo usato per mangiare pezzi e pezzi di cibo, scavando accuratamente i gruppetti dai cespugli di Acacia. Abbiamo ucciso tutti i tipi di lucertole, come i gechi e le lingue blu, e li abbiamo mangiati nelle nostre case da cubetti... Mia madre scavava le patate a cespuglio, e raccoglieva gruppe da diversi tipi di cespugli di Acacia da mangiare. Questo è quello su cui vivevamo. Mia madre continuava a scavare e scavare le patate del cespuglio, mentre noi giovani ci facevamo piangere sul cibo – poco più di un po' di cibo. Poi torneremo tutti al campo per cucinare il cibo, le patate fritte... Non avevamo tende – vivevamo in rifugi in erba. Quando pioveva, l'erba veniva approssimativamente gettata insieme per ripararsi. Questo era nel tempo vecchio, molto tempo fa.1 La Suite Alhalker descrive la terra in alluvione, concimata dall'acqua; le piogge e le tempeste della prima primavera. Il dipinto celebra la venuta dell'acqua dopo lunghi periodi di siccità, come spesso accade nel deserto. Dopo la pioggia, i fiori selvatici di colore brillantemente moquette il paesaggio, e i cespugli di spinifex dall'aspetto morbido appaiono accanto alle querce del deserto e fioriscono wattle. Inoltre, Kngwarray rende omaggio all'Altierr, o alle forze spirituali che sono l'eredità degli antenati originali che hanno creato la terra e tutto il resto, e che hanno stabilito i codici di comportamento e di diritto. I poteri degli antenati hanno imboscato la terra e hanno graziato la generazione dopo la generazione del popolo di Kngwarray. Il lavoro è un punto di riferimento importante nella carriera di Kngwarray. In questo importante lavoro, rivisita i temi e le tecniche delle sue opere precedenti: la vernice è spessa e succosa, le aree di colore audace sono accostate con toni più maturi, le linee sono definite in serie di dabe del pennello. Le sue tele più tardi divennero più ristrette di colore e scarsamente dipinte, a volte utilizzando solo nero su bianco per tracciare i modelli del sacro Yam awelye o disegni delle donne. I 22 pannelli del lavoro possono essere visualizzati in qualsiasi ordine. Kngwarray non ha determinato la sequenza di tele né ha imposto limitazioni alla configurazione generale; potrebbero essere visualizzati in una linea orizzontale o in una griglia. In molti modi tale libertà ha permesso all'espositore del lavoro vola di fronte alla pratica artistica convenzionale. Kngwarray stessa era tutt'altro che convenzionale, anche se la sua carriera è stata sconvolta da coloro che sono troppo desiderosi di sensazionalizzare i suoi successi. E 'vero che Kngwarray non ha iniziato a fare dipinti in acrilico su tela fino a quando non era bene nei suoi settanta, nell'estate del 1988-89 (è morta di età di circa 80 anni). Il mondo dell'arte è stato stupito da questo fenomeno, più così come le immagini che ha prodotto sono state confrontate in qualità ed effetto con quelli di alcuni dei grandi pittori dell'arte occidentale moderna, da Claude Monet a Jackson Pollock. Il suo stile gestuale è stato facilmente equiparato al lavoro degli espressionisti astratti. Infatti, Kngwarray à ̈ stato a malapena toccato dal mondo occidentale dell'arte. Inoltre, aveva trascorso una lunga vita nella creazione di arte in circostanze rituali e private, lontano dallo sguardo del pubblico generale, facendo dipinti di terra e decorando corpi dei popoli per cerimonie utilizzando le stesse tecniche e disegni che appaiono nei suoi dipinti. Per Kngwarray, la fine degli anni ottanta vide solo un cambiamento nei media, non nel linguaggio visivo e nel significato della sua arte. L'Alhalker Suite è uno dei suoi successi coronanti. Wally Caruana1 Intervista registrata e trascritta da Jenny Green, ‘The Enigma of Emily Kngwarray’, World of Dreamings, ../..