鹿と遊ぶ3本の猿 – (Ikkosai (Japanese)) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Ikkosai (Japanese)

日付: 1912

テクニック: アイボリー

絹紐の端に取り付け、江戸時代の男性のためのファッションアクセサリーでした(1615〜1868)。 これらの小さな彫刻は視覚的に興味を引くだけでなく、実用的です。 ネットスケは、キャリングケース(イノロ)やたばこポーチなどの小物の確保にトグルとして使われていました。 着物はポケットがなかったので、スッッシュ(帯)で滑り、ネットスケで固定されたコードから、日本人男性は個人アイテムを掛けました。 着物を損なうことができる鋭利なエッジなしで、コンパクトで、軽く耐久性があり、滑らかになります。 江戸期に、ネットスケとイノロの一貫したセットを組み立てて、おしゃれな活動でした。 良いエンサンブルは、多くの場合、新しくて面白いデザインを買った友人の間で会話の楽しいソースだっただろう. 需要に応えるためには、ここに示す動物、幽霊、人間など、さまざまな主題を選びました。 これらは、細やかな詳細とユーモアで頻繁にデザインを実行し、アイボリー、木材、ウォルラスのタルスク、竹、クルミ、陶磁器、その他の材料から作業を作成しました。 ゴルド、シーシェル、石、木材などの小物が最初にトグルとして使われていました。 そのため、江戸日本はもともと純介を純粋に機能的な物体として扱い、それらを芸術の作品を考慮しませんでした。 ネットスケの誕生と発展の絶え間ない一次記録がないのはなぜか説明するかもしれませんが、ネットスケのイメージは17世紀まで遡ることができます。 グラダリー、netsukeは、今日知った洗練されたミニチュア彫刻に進化しました。 一部のカルバーは、彼らの仕事に自分の名前を署名しました, 彼らは、それらがutilitarianオブジェクトよりも多く考慮していることを示しています. 職人技、多様な主題、遊び心のある自然をネットスケに認めた方。 しかし、19世紀後半に、日本人男性がポケットで洋食服を着始めたとき、ネシケは彼らの重要性を失い、減少しました。 これらは慎重に彫刻されたミニチュア彫刻は、後で世界中のコレクターのための obsession になりました。 アジア美術博物館のnetsukeは、その訪問者の最も愛されているコレクションの一つです。 1,600本以上はコレクションに収蔵され、100以上はいつでも展示されています。