Nocturne – Cygnes dans le jardin saxon de Varsovie de nuit – (Józef Pankiewicz) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Józef Pankiewicz

Taille: 151 x 86 cm

Musée: Warsaw National Museum (Warsaw, Poland)

Technique: Huile Sur Toile

Józef Pankiewicz était un intellectuel très instruit et bien arrondi, un analyste froid ouvert aux tendances d'avant-garde. Ne s'attardant jamais dans sa recherche de nouvelles formes, il a commencé sa carrière de peintre réaliste, plus tard pionnier impressionnisme en Pologne, et finalement adopter le symbolisme comme son moyen d'expression préféré. Au fil du temps, il a exploré les principes du post-impressionnisme et est finalement arrivé à une formule coloriste vraiment personnelle. Pendant cinq ans, à partir de 1892, il a travaillé sur une série de nuits urbaines et paysagères dans la convention symboliste. La scène nocturne des cygnes dans les jardins saxons de Varsovie se révélerait être le point culminant de la période sombre de l'artiste. Avec la première partie du titre – Nocturne – l'artiste a référencé l'œuvre du peintre américain James Abbott McNeill Whistler et souligné la parenté entre la musique et l'art visuel. Une deuxième source d'inspiration pour Pankiewicz est la poésie symboliste française, en particulier celle de Stéphane Mallarmé, qu'il connaît par cœur. La nuit devient une manifestation de peinture du sonnet de Mallarmé sur un cygne dont les ailes se figent sur la glace sur un lac. La peinture finale a été précédée d'une observation directe approfondie et d'études méticuleuses réalisées à la main. Pankiewicz a fait de nombreuses sorties nocturnes dans les Jardins Saxons avec son ami le politicien et industriel Stefan Laurysiewicz, qui allait mouiller les cygnes endormis avec sa canne pour les faire frapper pose comme ceux que le peintre avait imaginés plus tôt. Par des moyens restreints et le jeu étudié de la lumière et de l'ombre, dans cette peinture Pankiewicz a obtenu l'effet d'une étude intense de l'humeur. Contestant les limites de la perception visuelle, il produit une œuvre qui chevauche la ligne entre la peinture dépeignante et l'abstraction.