Das Fest des Bohnenkönigs – (Jacob Jordaens) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Jacob Jordaens

Datum: 1645

Größe: 3000 x 2420 cm

Museum: Kunsthistorisches Museum (Vienna, Austria)

Technik: Öl Auf Leinwand

Die energetischen Kompositionen von Jordaens wären ohne die Gemälde von Rubens, zu denen der jüngere Künstler manchmal beigetragen hat, unvorstellbar. Aber er kombinierte den Einfluss seines Mentors mit einer Auswahl von Burlesque, groben und gemeinsamen Physiognomies (dem Einfluss der niederländischen Nachfolger auf Caravaggio in dieser und in der Regel Nahaufnahme), um seinen eigenen, unmissverständlichen Stil zu schaffen. Bei der Präsentation von „lachenden, aber didaktischen“ Inhalten simuliert Jordaens auch die modernen niederländischen Einflüsse: In den protestantischen Niederlanden waren die Moralisieren von Genrepaintings – immer jedoch in kleinem Format – viel stärker geschätzt als in katholischen Flandern. Über ihren alltäglichen Pflegen erzogen und in Gesang, Kostümen, Betrunkenheit und Gluttonie vereint, werden die Wiederverkäufer in den kleinsten denkbaren Raum gepresst. Einige Tage zuvor, bei Epiphany (Twelfth Night), hatten sie Papierrutschen mit den Namen der verschiedenen Gerichtsämter gekauft, und um das “Können” zu wählen, war ein Kuchen mit einer einzigen Bohne gemacht worden. Der Gast, der die Bohne in seinem Stück fand, wurde zum König des Festes. Aber Jordaens lässt nicht die Wahl des Protagonisten zum Zufall: der älteste Teilnehmer trägt die Krone, und er hat die hübscheste Frau als seine „queen“ gewählt. Dies berührt ein Thema, das seit dem 16. Jahrhundert verbreitet war, aber in der Regel isoliert dargestellt wurde: das „odd paar“. Nun werden die übrigen Bürger ihren jeweiligen Rollen zugeordnet. Auf der rechten Seite, über dem massiven Kopf des Königs, führt der “royal taster” seine Pflichten. Der "Doktor" im linken Vordergrund entlastet sich in gefährlicher Nähe zum Essen. Im Vordergrund befindet sich die schlecht beleuchtete, aber mächtige Figur der „Equerry“, die seinen Papierschlupf bereits verloren hat. Sein Körper hat eine wichtige Funktion in der Komposition: es stabilisiert und gibt Rhythmus für die anderen Figuren in der Malerei, die mit leichtem Vorhorten dargestellt werden. Diskretion im Hintergrund ist eine Inschrift auf einem Cartouche: “nil similusinsano quam ebrius” – “Nichts ist mehr wie ein Verrückter als ein Betrunkener”. © Cäcilia Bischoff, Meisterwerke der Bildgalerie. Ein kurzer Leitfaden zum Kunsthistorischen Museum, Wien 2010