María Magdalena, Jan van Scorel, c. 1530 – (Jan Van Scorel) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Jan Van Scorel

Fecha: 1530

Tamaño: 66 x 76 cm

Técnica: Aceite En Panel

La María Magdalena, considerada una de las obras maestras del Rijksmuseum, muestra al santo de media longitud, sentado ante un amplio y luminoso paisaje. Se sienta en una meseta estrecha que se define a la derecha por un tronco de árbol curvado con un tronco roto cerca de la base. La apariencia de retrato del santo, que Scorel se intensificó al echar un vistazo al espectador, fue una convención bien establecida para este momento. El Magdalen tiene su atributo tradicional de un frasco de ungüento, refiriéndose a las cuentas bíblicas donde limpió y ungió los pies de Cristo (Lucas 7:37; Juan 12:3). Sus prendas ricamente decoradas, especialmente la túnica colorida que puede representar un tejido medio-oriental real y el vestido azul-violeta oscuro con mangas envueltas por cintas negras cruzadas de perlas, allude a la vida mundana de lujo del Magdalen. Las características de trineo son su pelo ondulado, rubio rojizo y su chemise transparente de cambric delgado. Las letras hebreas en su bodice fueron sin duda destinadas a evocar sus orígenes en Magdala en Tierra Santa, aunque no tengan un significado aparente. 15Los detalles en el fondo se relacionan con la vida de Magdalen como se dice en De Voragine's Legenda aurea. 16 La inusual formación de rocas en el fondo izquierdo se puede identificar como el Sainte-Baume, una gruta de montaña en Provenza, donde se creía que el Magdalen vivía como un ermitaño durante los últimos 30 años de su vida. Su éxtasis ha sido representado justo a la izquierda de su cueva como un grupo de pequeñas figuras que apenas son discernibles cerca de la base del afloramiento de la roca. De acuerdo con la leyenda de Magdalen, ella fue soportada por ángeles en las siete horas canónicas, y como resultado no requería ningún sustento terrenal. Bajo el paisaje, Scorel incluso ha incluido la figura de un sacerdote ermitaño que, según De Voragine, fue permitido presenciar este milagro. 17 El maestro de Scorel, Jacob Cornelisz van Oostsanen, mostró al Magdalen como un penitente en el fondo de su retrato de 1519 del santo,18 pero la representación de Scorel del Sainte-Baume con las minúsculas figuras del éxtasis del Magdalen está más cerca de eso en el fondo del grabado de Lucas van Leyden 1519 de la Danza de Stdale La forma de la montaña de Scorel influyó en Maarten van Heemskerck y se repitió en un dibujo que ejecutó alrededor de 1535. 20La procedencia de la pintura Rijksmuseum de los Caballeros de San Juan en Haarlem ha llevado a la suposición de que fue pintado durante la estancia de Scorel en esa ciudad, y quizás para un miembro de la orden. 21 Algunos especulan que Simon van Sanen, comandante de la orden de 1514 a 1542, era el patrono, ya que se sabía de Karel van Mander que Scorel ejecutó varias obras para él que aún estaban por ver en la Comandante. 22 A pesar de que esta comisión no puede ser confirmada, la imagen de la Magdalena no habría estado fuera de lugar en el claustro de Haarlem. Más allá del hecho de que el orden en sí tenía una veneración especial para este santo, habría sido la vida penitente del Magdalen, específicamente elegida para la narrativa de fondo, que tenía correlación directa con la vida de los hermanos de San Juan. Además, el Magdalen tenía un llamamiento generalizado como un pecador arrepentido que había sido redimido por Cristo.23 En este sentido, el árbol de la derecha puede tener un significado especial. El crecimiento anterior está podrido y muerto, mientras que la nueva rama florece como signo de la nueva vida de la Magdalena después de su conversión. 24El formato original de la Mary Magdalen sin la tabla agregada en la parte superior se refleja mejor en una copia importante de esta obra en Palermo (fig. a). Dendrochronology indica que esta copia fue ejecutada a finales del siglo XVI durante el período en que se desconoce la ubicación del Magdalen original. 25 Todas las otras copias conocidas muestran el estado de la Mary Magdalen después de que la tira fue agregada. 26 Como lo demuestra la investigación técnica, la copia de Palermo fue tomada directamente de la superficie de la pintura de Amsterdam. 27 Sólo hay un poco de cielo sobre la cabeza de la Magdalena; su coiffeur es un poco más estrecho, y sólo hay una rama larga detrás de su cabeza a la derecha. Como es típico de una copia, la pintura de Palermo no muestra absolutamente ningún cambio en su ejecución, mientras que el cambio es evidente en todas partes en el original de Scorel.En el recubrimiento de la pintura de Amsterdam (fig. b), el frasco de mano inferior y ungüento de Magdalen fue visto por primera vez frontalmente y luego cambiado en la superficie de la pintura de modo que ahora se ven ligeramente desde arriba, sugiriendo que el artista pudo haber estado trabajando de los bocetos que entonces tuvo que adaptarse al espacio pictórico más grande de la pintura. El Magdalen originalmente tenía una manga cortada, y los pliegues en el paño en su regazo estaban en diferentes posiciones. 28 El hecho de que ../..