Mary Magdalene, Jan van Scorel, vers 1530 – (Jan Van Scorel) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Jan Van Scorel

Date: 1530

Taille: 66 x 76 cm

Technique: Huile Sur Panneau

Longtemps considéré comme l'un des chefs-d'œuvre du Rijksmuseum, la Marie-Madeleine montre la demi-longueur du saint, assise devant un vaste paysage lumineux. Elle est assise sur un plateau étroit qui est défini à droite par un tronc d'arbre courbé avec une souche cassée près de la base. L'apparence de portrait de saint, que Scorel a intensifié en ayant le regard de la Madeleine sur le spectateur, était une convention bien établie à cette époque. La Magdalen tient son attribut traditionnel d'un pot de pommade, se référant aux récits bibliques où elle a essuyé et oint les pieds du Christ (Luc 7:37; Jean 12:3). Ses vêtements richement décorés, en particulier la robe colorée qui peut représenter un véritable tissu du Moyen-Orient et la robe bleu-violet foncé avec des manches enveloppées de rubans noirs perlés croisés, font allusion à la vie mondaine de luxe de Magdalen. Les caractéristiques frappantes sont ses cheveux ondulés, blond rougeâtre et sa chemise transparente de cambrique mince. Les lettres hébraïques sur son bodice étaient sans doute destinées à évoquer ses origines à Magdala en Terre Sainte, même si elles n'ont pas de sens apparent. 15Les détails de l'arrière-plan se rapportent à la vie de Magdalen, telle que racontée dans De Voragine. 16 La formation rocheuse inhabituelle en arrière-plan gauche peut être identifiée comme la Sainte-Baume, une grotte de montagne en Provence, où on croyait que la Madeleine vivait comme un ermite pendant les 30 dernières années de sa vie. Son extase a été représentée juste à gauche de sa grotte comme un groupe de petites figures à peine discernables près de la base de la roche affleurante. Selon la légende de Magdalen, elle a été portée à l'écart par les anges aux sept heures canoniques, et par conséquent n'a pas exigé de nourriture terrestre. Moins dans le paysage, Scorel a même inclus la figure d'un prêtre ermite qui, selon De Voragine, a été autorisé à assister à ce miracle. 17 Le maître de Scorels, Jacob Cornelisz van Oostsanen, montre la Magdalen comme pénitent dans l'arrière-plan de sa représentation 1519 du saint,18 mais Scorels représente la Sainte-Baume avec les minuscules figures de l'ecstasy de Madeleine est plus proche de celle dans l'arrière-plan de Lucas van Leyden. La forme de la montagne de Scorels a influencé Maarten van Heemskerck et a été répétée dans un dessin qu'il a exécuté vers 1535. 20La provenance de la peinture Rijksmuseum des Chevaliers de Saint-Jean à Haarlem a conduit à l'hypothèse qu'il a été peint pendant le séjour de Scorel, et peut-être pour un membre de l'ordre. 21 Certains spéculent que Simon van Sanen, commandant de l'ordre de 1514 à 1542, était le patron, car il était connu de Karel van Mander que Scorel a exécuté plusieurs œuvres pour lui qui étaient encore à voir dans la Commanderie. 22 Bien que cette commission ne puisse être confirmée, l'image de la Magdalen n'aurait pas été hors de place dans le cloître de Haarlem. Au-delà du fait que l'ordre lui-même avait une vénération particulière pour ce saint, il aurait été la vie pénitente de Magdalen, spécialement choisi pour le récit de fond, qui avait une corrélation directe avec la vie des frères de saint Jean. En outre, la Magdalen avait un grand appel en tant que pécheur repentant qui avait été racheté par Christ.23 À cet égard, l'arbre de droite peut avoir une signification particulière. La croissance précédente est pourrie et morte, tandis que la nouvelle branche s'épanouit comme le signe de la nouvelle vie de la Madeleine après sa conversion. 24Le format original de la Mary Magdalen sans la planche ajoutée en haut est mieux reflété dans une copie importante de cette œuvre à Palerme (fig. a). Dendrochronologie indique que cette copie a été exécutée à la fin du 16ème siècle pendant la période où l'emplacement de la Madeleine originale était inconnu. 25 Toutes les autres copies connues montrent l'état de la Madeleine après l'ajout de la bande. 26 Comme l'a démontré l'enquête technique, la copie de Palerme a été prise directement à la surface de la peinture d'Amsterdam. 27 Il y a juste un peu de ciel au-dessus de la tête de Magdalen, son coiffeur est un peu plus serré, et il n'y a qu'une longue branche derrière la tête à droite. Comme il est typique d'une copie, la peinture de Palerme ne montre absolument aucun changement dans son exécution, tandis que le changement est évident partout dans l'original de Scorel.Dans le sous-tirage de la peinture d'Amsterdam (fig. b), la main inférieure de la Madeleine et le pot de pommade ont d'abord été vus à l'avant et ont ensuite été changés dans la surface de la peinture de sorte qu'ils sont maintenant vus légèrement d'en haut, suggérant que l'artiste a peut-être travaillé à partir de croquis qu'il a ensuite dû adapter à l'espace pictural plus grand de la peinture. À l'origine, la Magdalen avait un manchon coupé, et les plis dans le tissu sur ses genoux étaient dans différentes positions. 28 Le fait que Scorel n'ait pas précisé les détails orne../..