L'art de la peinture – (Johannes Vermeer) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Johannes Vermeer

Date: 1668

Taille: 100 x 120 cm

Musée: Kunsthistorisches Museum (Vienna, Austria)

Technique: Huile Sur Toile

Le peintre lui-même a probablement donné son titre à cet intérieur grand format. En 1663 et 1670 Vermeer était président de la Guilde des Artistes de St. Luke, mais si la peinture était destinée comme don programmatique à la guilde comme une représentation allégorique des arts et métiers représentés dans cette organisation, elle n'a jamais été présentée à ses propriétaires visés: L'art de la peinture est mentionné dans l'inventaire du domaine de Vermeer. Il est fort probable qu'il ait utilisé la peinture pour démontrer sa maîtrise de cet art. Le rideau arrière ouvre une vue sur une pièce baignée de lumière par une fenêtre à gauche (non visible dans l'image). Sur le mur arrière est une carte détaillée des Pays-Bas. Au premier plan une chaise et la table derrière elle, recouverte de divers articles, dirigent le spectateur à la distance moyenne. Son dos vers le spectateur, le peintre est assis à son chevalet; il a commencé à travailler sur un portrait de la jeune fille debout à la fenêtre. Ainsi la peinture occupe la place la plus importante parmi les arts. Les articles sur la table représentent la sculpture (plaster cast), l'impression d'art (livre) et le tissage de tapisserie (fabriques). Mais quel est le sens du modèle que l'artiste peint ? La figure féminine tient une trompette et un livre dans ses mains et porte une couronne de laurier dans ses cheveux. C'est donc Clio, la Muse de l'histoire. La théorie de l'art classique considère l'histoire comme le sujet principal de la peinture, mais Vermeer résiste subtilement à cette doctrine, qui en tout cas était presque hors de propos sur le marché de l'art néerlandais. Avec une grande affirmation peintre, il élève cet intérieur inférieur aux rangs de haut départ et donne à cette vue d'un peintre les qualités d'une allégorie. Avec son équilibre parfait d'éléments picturaux, la tranquillité poétique et la grande sensualité de la couleur, l'artiste crée une atmosphère d'une élégance et d'une harmonie énormes. Pour représenter avec précision les espaces intérieurs, Vermeer a utilisé diverses aides techniques, qui comprenaient probablement le précurseur de la caméra moderne, la caméraobscura. © Cäcilia Bischoff, Chefs-d'œuvre de la Galerie d'images. Un bref guide du musée Kunsthistorisches, Vienne 2010