Martirio di San Lorenzo – (José De Ribera, Josep De Ribera, Lo Spagnoletto) ◄ Precedente Successivo ►

Artista: José De Ribera, Josep De Ribera, Lo Spagnoletto

Data: 1624

Formato: 206 x 154 cm

Museo: National Gallery of Victoria (Melbourne, Australia)

Temi: Olio Su Tela

Questa opera è una superba pittura monumentale di Jusepe de Ribera, artista di origini spagnole che ha trascorso tutta la sua carriera in Italia. Ribera era una delle figure più importanti della pittura europea nel XVII secolo e uno dei maggiori artisti della Controriforma. Questo dipinto è un lavoro autografo seminale di Ribera dai primi anni 1620. Questo dipinto è la versione primaria di una composizione spesso ripetuta, con non meno di sette altre versioni conosciute per essere venuto dallo studio occupato di Ribera. Esemplifica la sua fusione di vari stili come lo spagnolo e il tenebroso Caravaggesco con un approccio emiliano al realismo barocco che Ribera assorbiva guardando alle opere di Caravaggio a Roma e Napoli, dipinti di Guido Reni e dei Carracci a Roma, e Correggio a Parma. Si tratta di una complessa composizione religiosa di sette figure che è stata molto probabilmente commissionata per decorare l'altare maggiore della Chiesa di San Lorenzo a Lucina, Roma, una chiesa che durante il periodo di Ribera era sotto il patrocinio spagnolo. Ribera viveva anche vicino a questa chiesa. Ribera qui raffigura il martirio di San Lorenzo, che ha avuto luogo a Roma durante la persecuzione dei cristiani da parte dell'imperatore Valeriano il 10 agosto 258. Secondo i conti tradizionali, San Lorenzo era custode del tesoro e delle reliquie della chiesa, compreso il Santo Graal. Valerian chiese che San Lorenzo consegnasse queste ricchezze, che egli rifiutò di fare. Sopravvisse poi a picchiare e torturare in modo considerevole, ma fu in ultima analisi martirizzato dall'essere arrostito vivo su un grifone. Ribera qui raffigura il momento in cui San Lorenzo ha chiaramente accettato il suo destino; e mostra il santo giovanile già spiritualmente trasportato verso il cielo in un dialogo con Dio. È un capolavoro straordinario, di vigorosa esecuzione e di avvincente realismo che caratterizza la pittura europea del XVII secolo. Testo di Laurie Benson© National Gallery of Victoria, Australia