Melancolía – (Lucas Cranach The Elder) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Lucas Cranach The Elder

Fecha: 1532

Tamaño: 97 x 51 cm

Museo: National Gallery of Denmark (Copenhagen, Denmark)

Técnica: Aceite En Panel

El artista del siglo XVI Lucas Cranach se ha vuelto muy popular en los últimos años, provocando una sucesión constante de exposiciones con sus misteriosas imágenes. SMK posee una de sus principales obras maestras, Melancolía – y los académicos todavía están discutiendo de qué se trata. ¿Qué está pasando en esta pintura? Muchos se han hecho esa pregunta al estudiar Melancolía de 1532. Y todavía lo hacen. Especialmente en los últimos años, donde el pintor alemán Lucas Cranach el Viejo ha tenido algo de renacimiento dentro del mundo del arte. Las generaciones anteriores lo han pensado muy extraño. No menos importante debido a sus ideas sobre el cuerpo ideal: sus mujeres tienen campanas tipo globo, extremidades largas goma y ojos inclinados. SMK posee varias obras de Cranach, y muchos de ellos, incluyendo Melancholy, que es uno de los diez mayores momentos de SMK, provienen del castillo de Gottorf. Los príncipes de Gottorf poseían una gran colección de arte que se convirtió en parte de las colecciones reales danesas en 1759; las mismas colecciones que desde entonces formaron la base de SMK. Este es un artista que resuena con nuestro tiempo. Su estilo está muy claramente pintado, con contornos nítidos y planos claros y brillantes de color, y hay algo caricaturista sobre el lenguaje visual, como una novela gráfica. También hay mucho simbolismo, pero no creo que sea su principal atractivo para el público hoy", dice el comisario y investigador senior Eva de la Fuente Pedersen.‘ Después de todo, Melancolía es super extraño, y el tema de lo que la pintura es en realidad sigue siendo una pregunta abierta. Pero su manera de pintar es ciertamente fascinante. Mujeres con balones Melancolía muestra a tres niños pequeños desnudos tratando de pasar una bola grande a través de un aro mientras una mujer alada, perdida en el pensamiento, está azotando a un palo, tal vez para hacer otro aro. El espacio es artificial e indefinido, amueblado sólo por una caja y un cojín. En el fondo vemos un hermoso paisaje, pero también es muy misterioso. Vemos a las brujas montando varios tipos de animales, un caballero muy bien vestido astuta una cabra satánica, y un ejército entero derribando sin ningún adversario visible a la vista. Durante las épocas renacentista y barroca, la filosofía moral sirvió como base para la comprensión del hombre del mundo y cómo debemos esforzarnos por vivir nuestras vidas. Una posible interpretación de esta pintura podría ser que Melancholy refleje las opiniones expresadas por Martin Luther, un amigo del artista. Consideró el temperamento conocido como melancolía como una ‘baza de Satanás’ que debe ser combatida con ‘ gozo espiritual’ y fe en la palabra de Dios. Lutero creía que la melancolía conduce a una apatía desmoralizadora, y en esta imagen Cranach puede estar demostrando cómo no vivir la propia vida. En cambio, debemos buscar alegría y consuelo en asuntos espirituales. Cuando me piden dar una antigua pintura actual relevancia, siempre me vuelvo a Svend Brinkmann, un profesor danés de filosofía, y sus discusiones homepun Neo-stoic, que también están destinadas como palabras para vivir: firme, diga 'no', dar un paso atrás, permitir el alcance del pensamiento. Las pinturas de este tipo son también altamente filosóficas, allanando el camino para un enfoque ético y espiritual de la vida", dice Eva de la Fuente Pedersen. Copiado ampliamente Tener un gran público no es nada nuevo para Lucas Cranach el Viejo. Muchos reyes y príncipes protestantes tenían sus retratos de Martin Luther en sus paredes, y Cranach el Viejo también creó nuevas imágenes relacionadas específicamente con las enseñanzas de Martin Luther, así como retratos de otros reformadores.‘Cranach está estrechamente ligado a los duques y electores de Witenberg y Lutero; por ejemplo, ilustra la edición alemana de la Biblia de Lutero. También pinta retablos para iglesias en Wittenberg y en otros lugares, creando una iconografía luterana", dice Eva de la Fuente Pedersen. Sus obras son de gran demanda, lo que le impulsa a desarrollar un estilo muy distintivo, pero también fácil de copiar. Y copiados fueron: una gran cantidad de pinturas en su estilo fueron hechas por otros artistas en su propio taller, que fue tomado por su hijo sobre su muerte. Su trabajo ayudó a difundir las ideas e imágenes del protestantismo de lejos y ancho. Nunca estás en duda cuando ves “un Cranach”. No parece otra cosa, incluyendo obras de su propio tiempo, aunque incorporan muchas características que son típicas del período. ’