Художник: Mary Lee Bendolph
Дата: 2002
Размер: 246 x 223 cm
Музей: Souls Grown Deep (Atlanta, United States)
Техника: Хлопок
До середины 20-го века большинство одеялок в Gee’s Bend были сделаны из рабочей одежды, которая, в сельской местности, была просто одеждой, которую каждый носил почти каждый день. Когда стали доступны другие ткани, многие женщины почувствовали облегчение из-за того, что больше не нужно бороться с этими более толстыми и жесткими материалами в своих моделях. Другие, такие как Бендолф, не возражали против вызова и оценили значения, закодированные в остатках старого стиля более тяжелого хлопка, шерсти и денима. Для Бендолфа, в частности, превращение старых и изношенных тканей в красивые и утешающие одеяла стало метафорой для выживания трудных времен. По ее словам, они напоминают вам о том, где вы были и откуда Господь вас привел. На протяжении всего лексикона афроамериканской вернакулярной культуры, отлитые объекты часто используются для подтверждения жизни, так как реинвестирование творческой энергии в старые и изношенные вещи говорит о возможности превращения бедствий в духовный триумф и искупления социально отчужденных или человеческих отбросов мира. Традиция работы - одеяния, увековеченные Бендолфом во многих ее произведениях, является частью этой практики. Хотя ее современные патч-работы больше не сделаны из пафосных комбинаций более ранних времен, ее рециркулированные-денимовые одеяния продолжают вызывать те же понятия потери и искупления, отчаяния и избавления. В особенно интригующем примере с 2002 года Бендолф создал патч-работу, состоящую почти полностью из изношенных синих джинсовых сломов. Но здесь и там, в темном, тяжелом поле находятся отрывки блестящего красного. Еще более парадоксальным является появление нескольких других квадратов ткани, напечатанных тонким розовым цветочным узором— символ регенерации.
Художник |
|
|---|---|
Загрузка |
