アーティスト: Paula Modersohn-Becker
日付: 1907
サイズ: 40 x 34 cm
博物館: Kunsthalle Bremen (Bremen, Germany)
テクニック: キャンバスに油彩
Paula Modersohn-Beckerは、現代主義の先駆者であると考えられています。 1900年から1907年にかけて、幼少期にほとんど知られていない彼女は、ブレメンとパリ、ヨーロッパの脈動的な芸術の都市の孤独な村の極端な反対の間で働く彼女の時間を割いた。 Modersohn-Beckerは、アーティストとして活動していた短時間で、30以上の自衛隊をプローブしました。 Blue Irisと緑の背景の前にセルフポートレートで彼女は非常に単純化された機能で彼女の顔をレンダリングし、それはフラットに見えるようにします。 彼女の視線は、一度集中し、イントロバートであいまいです。 神秘的なアロフィーネスで、また、塗料の不透明なアプリケーションを借りて、肖像画は、1903年、パリで2回目の滞在中にModersohn-Beckerの熱烈なルーヴルに浮かび上がっていたファユムのエジプトのオアシス(1〜4世紀AD)からモイラの肖像画を彷彿とっています。 アップルとバナナでの生活は、Self-Portraitと同じ時間で行われました。 学業の観点からまだの生活は高く評価されていませんでした。 しかし、このジャンルは、19世紀後半のアバンギャルドのアーティストが自由に実験する歓迎の機会を正確に何であるかです。 このジャンルでは、Moderohn-Beckerは、絵画の中で現れた組成の根本的な原則に反映され、彼女は最初にパリを訪問したときに、1900年初めに発見された芸術であるPaul Cézanneによって強く影響されることを明らかにしました。 Cézanneのように、彼女のまだ生活の中で、彼女は色の球をプレーするためにリンゴを簡素化しました。 目線を変えることで、従来の知覚を超えたダイナミックな映像空間を創り出しました。 テーブルトップは、私たちがそれを見下ろすように、私たちに向かって傾いた、より強く側面から描かれているジューグとは対照的に立っています。 同様に、テーブルの左端と対して、ほぼ垂直に拡張します。 組成物は、果実の配置によってのみ、その平衡を維持します。 オブジェクトは色によって物質に分けられています。 やさしく、厚手の塗料を塗る。
アーティスト |
|
|---|---|
ダウンロード |
|
パーミッション |
非営利的な使用のための無料。 下記参照。 |
 |
This image (or other media file) is in the public domain because its copyright has expired. However - you may not use this image for commercial purposes and you may not alter the image or remove the watermark. This applies to the United States, Canada, the European Union and those countries with a copyright term of life of the author plus 70 years.
|
Note that a few countries have copyright terms longer than 70 years: Mexico has 100 years, Colombia has 80 years, and Guatemala and Samoa have 75 years. This image may
not be in the public domain in these countries, which moreover do not implement the
