Boda Campesina – (Pieter Bruegel The Elder) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Pieter Bruegel The Elder

Fecha: 1569

Tamaño: 1640 x 1140 cm

Museo: Kunsthistorisches Museum (Vienna, Austria)

Técnica: Madera

Bruegel ha creado una estructura virtuosa en su representación de una celebración campesina: la larga mesa de banquetes abarrotados crea una diagonal sobre la que se orientan todas las figuras de la composición. Desde fuera, donde sigue siendo la luz del día, otros huéspedes están acudiendo a la habitación. Uno de los jugadores de gatitas llama nuestra atención hacia el frente, donde mira con curiosidad el mero viaje que se está sirviendo recientemente. Dos ayudantes están usando una puerta que ha sido quitada de sus bisagras para llevar sus platos. Un servidor que está derramando cerveza en jarras manejadas más fácilmente y un niño comiendo a un lado cerca de la pintura en el frente. Si seguimos la figura al final de la mesa que pasa los platos a los invitados de la boda, somos llevados al verdadero protagonista, la novia. Está sentada en silencio frente a una longitud de tela verde, que ha sido colgada junto con una corona de papel en su honor en la pared de paja. Según la costumbre flamenca, el novio no pudo asistir a las celebraciones hasta la noche, y la novia no se le permitió comer ni hablar de antemano. Desafortunadamente nada se sabe sobre la puesta en marcha de este trabajo, que probablemente es el más famoso de Bruegel. Si supiéramos más, podría ayudar a resolver la polémica cuestión de si la pintura está destinada a ser una caricatura o llevar un mensaje moralizador. Los estudiosos de Bruegel en Viena coinciden, sin embargo, en que la mayoría de las propuestas interpretativas hechas hasta ahora no han revelado el verdadero significado de la pintura. Se han hecho intentos, por ejemplo, de conectar los zapatos grandes con la expresión alemana “auf großem Fuße leben” (vivir con gran estilo) o de ver la corona de la novia de dos piezas como una indicación de que ya está embarazada. Es mucho más acorde con la concepción humanista de Bruegel de sí mismo ver la pintura como una observación neutral sin más intención. La elección del tema no fue decisivamente nueva en el arte y la pintura gráfica holandesa, pero nunca antes había sido tomada con tal densidad compositivo y motivic y de tal distancia benevolente.© Cäcilia Bischoff, Obras maestras de la Galería de Fotos. Guía Breve del Museo Kunsthistorisches, Viena 2010