Bauernhaus in Spanien - ypagesgermany.com – (Rembrandt Harmenszoon Van Rijn) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Rembrandt Harmenszoon Van Rijn

Datum: 1636

Größe: 16 x 22 cm

Museum: Museum of Fine Arts (Budapest, Hungary)

Technik: Zeichnung

Obwohl Rembrandt in erster Linie ein figuraler Maler war, umfassen seine Landschaften einen ganz wesentlichen Teil seines Werks. Während er wenige Gemälde dieses Genres machte, und die in seiner Karriere eher früh kamen, gibt es unter seinen Zeichnungen und Radierungen zahlreiche Landschaften, vor allem aus den 1640–1650ern. Seine ersten Landschaftszeichnungen erscheinen um 1633 und sie zeigen niederländische Bauernhäuser. Dieses Thema sollte seinem Werk den ganzen Weg folgen und ihn immer in der Lösung neuerer und neuerer künstlerischer Probleme inspirieren. Auch in seinen frühen Darstellungen strebte Rembrandt nie nach topographischer Genauigkeit an: In seinen Werken erscheinen die Elemente der Phantasie und Wirklichkeit in einer untrennbaren Einheit. Dennoch ist es in seinen Gemälden eher Elemente der Phantasie, während es in seinen Zeichnungen und Ätzungen eher die der Wirklichkeit ist, die dominieren. Diese beiden in Budapest erhaltenen Hausdarstellungen, von außergewöhnlicher Qualität und mit direkter Natürlichkeit und Stilfreiheit, sind auffällig unter Rembrandts Zeichnungen von Mitte-1630s. Im Gegensatz zu seinen mit schnellen Linien skizzierten Studien, die der Künstler im Laufe seiner Roamings über die Umgebung von Amsterdam gemacht hatte, ist hier die Verarbeitung schmerzhaft gründlich, was darauf hinweisen würde, dass diese Zeichnungen nicht zum Zwecke des Studiums, sondern als eigenständige Kunstwerke in ihrem eigenen Recht gemacht wurden. Das auffällige Merkmal dieser beiden Blätter ist, dass ihre Verwirklichung nur wenige Stunden voneinander getrennt ist, das exakt gleiche Motiv, das in unterschiedlichen Licht- und Schattengraden dargestellt ist. In Rembrandts Werk sind nicht zwei weitere Bleche bekannt, die so eng miteinander verbunden sind und ein äußerst frühes Beispiel für die Untersuchung wechselnder Lichtverhältnisse sein würden: dies wurde erst zum wahren Thema künstlerischer Experimentation im 19. Jahrhundert. Es handelt sich um eine debatierbare, aber unauflösbare Frage, die zuerst gestellt wurde. In jedem Fall ist auf dem Blatt, das das Haus in seiner Gesamtheit darstellt, der Kontrast zwischen Licht und Schatten subtiler. Es scheint, dass Rembrandt von der komplexen Struktur des Hauses in der Ferne betrachtet gefangen wurde. Der Künstler wurde sichtbar in seine Darstellung der unregelmäßigen Gruppierung des Hauses aus vielen kleineren Abschnitten eingetaucht. Die größeren Bereiche des Schattens sind hier nicht so tief und homogen wie in der anderen Zeichnung; leichtere Abschnitte, sowie kleinere Abschnitte links weiß, erscheinen, was darauf hindeutet, dass ein wenig schwächeres Licht auch diese Seite des Hauses erreichte. Auf der anderen Seite, im Gegensatz zu den ununterbrochenen dunklen Schattenfeldern, wird eine dramatische Opposition mit den Giebeln des Hauses erreicht, die vom starken Sonnenlicht fast ätherisch geworden sind. Die üppige Masse der Blätter, die fast aus dem Licht zu zittern scheint, der malerischen Vegetation, die die unteren Abschnitte des Daches einschließt, bildet eine Art Übergang zwischen ihnen. Der Kontrast zwischen den geometrischen, einfachen Formen der Wände und dem unregelmäßigen, kreisförmigen Imbroglio der Linien, die die Kriecher bilden, wodurch Spannung, erhöht die Vitalität und Dynamik der Darstellung. Diese Zeichnung bewirkt aufgrund ihrer näheren Sichtweise den engeren Rahmen, die Objekte rund um den Eingang und die detailliertere Darstellung des Hauses. Die beiden Werke dokumentieren nicht nur die Veränderung der Lichtverhältnisse mit großer künstlerischer Kraft, sondern setzen auch den genauen Ausdruck der emotionalen Wirkung aus diesen Unterschieden durch. Auf der Grundlage der doppelten Darstellung des Hauses und seiner gründlichen Verarbeitung kann vermutet werden, dass sein Inhaber mit dem Künstler gut vertraut war und dass Rembrandt eine warme, menschliche Beziehung zum Haus und seinen Bewohnern hatte. Text: © TERÉZ GERSZI