Objets transactionnels, article 7: Magasiner sous l'escalier – (Rupali Gupte & Prasad Shetty) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Rupali Gupte & Prasad Shetty

Date: 2015

Musée: la Biennale di Venezia (Venice, Italy)

Technique: Laiton

Rupali Gupte & Prasad ShettyRupali Gupte, né à Mumbai en Inde en 1974. Prasad Shetty, né à Mumbai en Inde en 1975. Ils vivent et travaillent à Mumbai. Rupali Gupte et Prasad Shetty sont des urbanistes basés à Mumbai dont les origines sont en architecture, écriture, design urbain et urbanisme. Depuis plus de quinze ans, ils s'engagent à traiter Mumbai et les villes du monde entier comme un terrain expérimental pour étudier les conditions d'infrastructure, de mobilité, d'histoire sociale et les témoignages de l'expérience quotidienne dans le milieu civique. Gupte et Shetty continuent d'être intrigués par ce qu'ils appellent les logiques de la mésie et la forme floue, qui soutient les intensifications de la vie, de l'aspiration et de la vitesse dans la métropole. Mumbai, qui est le centre financier de l'Inde, mais qui accueille également une économie informelle massive, a une densité de population d'environ 28 000 personnes par kilomètre carré. Cette métropole tentaculaire apparaît comme caractère et scénographie, avant-plan et arrière-plan de leur pratique urbaine. L'une des œuvres précédentes de Gupte et Shetty, par exemple, impliquait une étude multimédia des terres des usines de textile de Mumbai, qui étaient une composante essentielle du paysage urbain depuis l'expansion de l'Empire britannique et l'industrialisation au XIXe siècle, mais ont été fermées au début des années 1980 à la suite de grèves massives des travailleurs. Embarquement d'une cartographie sensible et lutte avec la mémoire architecturale, travail Gupte et Shetty en dessin, multimédia, édition, enseignement, promenades urbaines et interventions spatiales. Dans leur dernière œuvre, les Objets Transactionnels, un ensemble d'objets qui exposent des utilisations multiples et divers types d'espaces architecturaux portables sont mis en place de manière scénographique pour engager un réseau de transactions. En conséquence, ils révèlent la ville comme un lieu d'invention constante ainsi qu'un terrain où le mythique, l'idiosyncratique, et le quotidien deviennent volontairement enchevêtrés. Dans le style des soi-disant prêt-à-porter de l'artiste Marcel Duchamp au début du XXe siècle, ces espaces-objets résonnent avec une socialité architecturale et sont configurés dans une publication d'accompagnement.