Due ballerini aquila – (Stephen Mopope) ◄ Precedente Successivo ►

Artista: Stephen Mopope

Data: 1936

Museo: Smithsonian's National Postal Museum (Washington, United States)

Temi: Murale

Stephen Mopope, nato il 27 agosto 1898 sulla prenotazione Kiowa situata all'interno del Territorio indiano. Gli fu dato il nome di Kiowa “Qued Koi”, tradotto in “Painted Robe”, e nacque da una discendenza mista di Kiowa della linea di sangue di sua madre e spagnolo da suo nonno, che era un prigioniero adottato nella tribù. Come un giovane ragazzo, Mopope, è stato osservato per essere un artista naturale che disegna immagini nella sabbia, così i membri della famiglia gli hanno insegnato la tradizione di pittura su pelli di animali e tipi. La pittura su nascondi è stato il metodo principale utilizzato dalle comunità tribali per registrare eventi storicamente significativi conosciuti come “Conti invernali” per il periodo dell’anno in cui sono stati creati. Il Kiowa differì nella creazione di due all'anno contro uno, che darebbe un resoconto più dettagliato della loro storia. Durante il primo periodo di prenotazione del 20 ° secolo, l'istruzione per i bambini indiani è stato mandato attraverso l'amministrazione federale e le scuole di missione dove i bambini hanno imparato le competenze di base in inglese, matematica, e in questo caso, l'arte. Stephen Mopope è stato uno dei giovani artisti Kiowa che ha mostrato la promessa e l'entusiasmo nello sviluppo di nuove competenze dopo aver ricevuto una formazione limitata nell'arte nelle scuole di missione. Mopope e altri cinque artisti in via di sviluppo Kiowa, tra cui una femmina, Lois Smoky, che in seguito ha lasciato il programma, sono stati portati all'attenzione di Oscar Jacobson, direttore del programma Art presso l'Università di Oklahoma dal 1915-1954. Attraverso la loro formazione e guida sotto Jacobson, gli artisti progrediscono e divennero noti come i “Kiowa Five”, aderendo ai motivi tradizionali utilizzando la loro limitata formazione iniziale al pioniere lo stile “Flat”. Lo stile “Flat”, è stato chiamato per la sua mancanza di profondità, che ha mantenuto l’integrità storica dei dipinti di nascondino e tipi utilizzati per registrare eventi tribali e divenne lo stile più riconoscibile e definito degli artisti nativi americani fino agli anni sessanta quando hanno cominciato a ridefinire l’arte come individui, allontanandosi dallo stile tradizionale. Nel giugno 1936, Oscar Jacobson, che era responsabile di progetti WPA per Oklahoma, commissionò Mopope, assistito da “Kiowa Five” associati James Auchiah e Spencer Asah, per intraprendere il compito di dipingere 16 murales nella nuova sede post di Anadarko, Oklahoma. Mopope è stato scelto anche perché è stato considerato da Jacobson come il migliore e più uscente artista del “Kiowa Five”, un tratto che necessario per diventare il protagonista del progetto. I suoi legami culturali con Anadarko, sede del Kiowa, avrebbero fornito una rappresentazione accurata della cultura dalle sue esperienze personali. Mopope è stato scelto anche come uno dei pochi artisti nativi per dipingere murales nel nuovo Dipartimento di Interior edificio a Washington, DC, ufficio di casa l'Ufficio di affari indiani, dopo che è stato costruito nel 1936. Venuto da una linea di artisti tipi, Mopope aveva esperienza nella creazione di grandi murali come dipinti provenienti da una linea di artisti che producevano pitture nascoste e tipi. Il lignaggio artistico di Mopope includeva due dei più influenti e visibili artisti Kiowa del tempo all'interno della sua famiglia che includeva i suoi grandi zii Silver Horn o “Haungooah”, e Oheltoint. Silver Horn era uno degli artisti Kiowa più riconoscibili del 1850-1900 quando il loro modo di vita nomade è arrivato alla fine e l'era di prenotazione è iniziata. Oheltoint fu un prigioniero di guerra al Ft Marion a St. Augustine, Florida alla fine delle guerre del fiume rosso nel 1875 e uno degli artisti che contribuì al pioniere dello stile indiano “Ledger” di arte popolare dal 1860 fino agli anni venti che era anche influente all’interno del ‘Flat Style.” Le origini dell'arte nativa americana non sono note, ma i soggetti sono stati continuamente simbolici nella natura registrando aspetti della vita quotidiana, eventi importanti e credenze religiose. Come giovane ragazzo, Mopope ha imparato il significato di registrare quei ricordi e il ruolo che giocano nella cultura nativa attraverso la guida dei suoi grandi zii Silver Horn e Oheltoint. L'arte non è stata originariamente creata per le sue qualità estetiche, ma come un modo per catturare tutti gli elementi separati della vita insieme che rappresentano la visione olistica del popolo Nativo. Mopope è stato influenzato dalle sue esperienze come non solo un artista, ma come un ballerino esperto e un flauto giocatore fornendo un altro modo di esprimersi attraverso la sua cultura. Storicamente, le culture native si sono adattate e sono state influenzate l'una dall'altra attraverso le vie alimentari, la religione e il commercio per necessità di sopravvivenza. Il murale The Two Eagle Dancers è un esempio di un aspetto della cultura Kiowa adottata dagli indiani Pueblo../..