Iris – (Suzuki Kiitsu) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Suzuki Kiitsu

Datum: 1850

Größe: 93 x 33 cm

Technik: Seide

In einem Marsch von brillanten blauen Irises in voller Blüte im Sommer, ein Paar Schwalben frolic auf der grünen Bank in der rechten Scroll, während ein Kingfisher sitzt auf einem Stumpf auf der linken Seite (Abb. 1). Dieser brillant gefärbte Diptychon auf Seide wurde vom gefeierten Edo-basierten Maler Suzuki Kiitsu am Ende seiner Karriere kreiert, als der Künstler mit einem neuen modernen Stil experimentierte, der die traditionelle grafische – fast dekorative – Ausprägung der Rinpa-Malerei mit einer Wendung in Richtung des westlichen Realismus kombinierte. Der Effekt ist etwas surreal und mesmerisierend, ähnlich wie die visuelle Wirkung von Irises und Moth aus der Mary Griggs Burke Collection, die rund um die gleiche Zeit geschaffen wurde (Abb. 2, 2015.300.95). Für Zuschauer, die sich an die früheren Arbeiten des Künstlers mit dick aufgetragenen Mineralpigmenten gewöhnten, kann der erste Eindruck beunruhigend sein, aber es ist eine Erinnerung daran, dass Kiitsu bis zum Ende der Edo-Periode aktiv war, und er kann als Pionier eines hybriden Stils der Malerei gesehen werden, die später mit Nihonga verbunden sein wird, oder modernes "japanisch-stilgemälde". Kiitsu unterstützte den Meister bei der Zusammenstellung des Kōrin hyakuzu (One-Hundred Paintings by Kōrin), das als Lehrbuch der Rinpa-Idiom von Malerei und Grafik diente. Kiitsu hinterließ einen großen Korpus von Gemälden, von denen die meisten in Stil in der Nähe von Hōitsu sind, zu beachten, dass sie wahrscheinlich an Arbeiten am Ende des Lebens des Meisters zusammengearbeitet haben, und dass er manchmal Werke im Auftrag von Hōitsu geschaffen hat. Kiitsu’s spätere Werke, wie hier, haben einen unverwechselbaren modernen Geschmack.