インストールビュー – (Thomas Peter Friedl) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Thomas Peter Friedl

日付: 2015

博物館: la Biennale di Venezia (Venice, Italy)

テクニック: 混合媒体

1960年、オーストリア・オベルヌキルチェンにピーター・フリーデルボーン。 ドイツ・ベルリン在住。 演劇評論家として最初に働いた後、Peter Friedlは、表現形態の決定的な対話者として彼の芸術的評価を確立しました。 アーティストの決定を通知し、歴史的性を明らかにし、視聴者の視覚的リテラシーを高めるために、彼の形式的に多様な作品の身体は、一因性的な思考を強調しています。 歴史上、重大に過度な形状を表現することが多いFriedlは、オランダの理論家であるミエケ・バルとして「話せずに行く」ことを示すために、テキストと画像間の相互依存性を強調しています。 一方、フレッドは、歴史の力構造を解体するだけでなく、共通の形態を非互換の概念に貸すことによって、近代的なプロジェクトの矛盾を解決します。 そこで、過去の約束を思い出させる。 FriedlのRehousingシリーズ(2012–2014)は、建築スケールモデルの複数の意味で再生します。 概念的なツールとして、モデルは世界の凝縮された記述を提供しますが、政治的な機器として、それはまた未来を規定します。 このシリーズのタイトルは、アメリカの住宅と都市開発省のプロジェクトを参照します。, アメリカンホームレスネス予防と急速な再住宅プログラムと呼ばれる. 本プログラムの目標は、「個人や家族が無事になれるのを防ぐための金融支援とサービスの向上と、自家を迅速に回復し安定化させるための支援」です。 しかし、住宅を家庭に提供することは、ランプントの資本主義の過剰に対する単なる病態学的救済です。 Friedlの家の彫刻は文脈なしで提示されるので、彼らは一般的なと特定の間でホバー。 アーティストの親愛なる家、哲学者のマーティン・ハイドガーの黒い森小屋、コミュニストの革命の私邸であるホーチミンのプライベートレジデンス、アメリカの9世紀のスレーブ小屋、移民によって建てられたベルリンのシャック、近代的な建築家のルイジ・ピチャナートによる非現実的なコロンボレジデンスなど、近代主義の歴史を表現しています。 民間と政治の両方のニーズに対する建築的反応として、各モデルは特定の主題と病態の政治を表します。 建築表現の限界をテストすることで、Fredlは文化的記憶の美学を究極的に問いかけます。 コンセプトと実装のインターメディアとしてその機能からモデルを解放し、彼は「現代性の代替株に関連する一種の精神的地理のためのケーススタディ」彫刻を呼び出します。 ツイート