Художник: Vasco Fernandes (Grao Vasco)
Дата: 1540
Размер: 167 x 233 cm
Музей: Grão Vasco National Museum (Viseu, Portugal)
Техника: Масляная Живопись
Несмотря на искажения, вызванные естественным износом и более ранними ретрансляционными работами, Last Supper (рис. 147) является важной работой для определения творческого измерения Grão Vasco’s. Grão Васко отбирает формальные группы от центра и упорядочивает их на разных уровнях глубины, всегда унифицированных или взаимосвязанных через шаблонное распределение света, в строгости, которую он показывает в выражении объема и пластичности формы, через тонкие градиации цвета, в выразительной плотности лиц или в драгоценности, с которой он дает видимость мельчайших и самых скрытых деталей от переднего плана до фона. Важность этой картины, одной из последних его работ, также связана с исключительной и сложной природой ее иконографической программы. Учитывая, что он был заказан епископом Домом Мигель да Силва для часовни его епископского дворца, расположенного на окраине города, в Фонтельо, вполне вероятно, что эта программа была результатом информированного вмешательства со стороны покровителей, поскольку его оппозиция установлению инквизиции в Португалии принесла ему ненависть к Дому Джоãо III и вынудила его бежать в Рим в 1540 году. Оригинальность картины также связана с отношениями между образным регистром, разработанным непрерывно и без каких-либо формальных перерывов, и трехсторонним характером поддержки. В центральной панели фигуры, представленные на этой стороне стены, указывают на то, что это последний ужин или Институт Евхаристии – Христа, который удерживает евхаристическую чашу, флангируется Святым Петром, Иоанном и другой ореолированной фигурой, апостолом. Святой Матфей, уже идентифицируемый как евангелист через надпись на его сюрплисе, изображен в профиле и в акте письма. Идентификация темы подкрепляется фигурами левой панели – семь апостолов расположены вокруг стола, который является L-образным продолжением от центральной панели. Они присоединяются к пиршеству, поднимая евхаристический носитель. Иуда, который находится в правой панели, а также видел побег в левой панели, изображенный с обычной иконографией его предательства, кошельком монет и его желтым костюмом, дополняет группу апостолов. За исключением Иуды и маленькой собаки –, безусловно, символ лояльности и верности в отличие от предательства апостолов – фигурки этой панели обычно не включены в представление темы Последний ужин. Эпизод стирки ног вызывается через представление бассейна с водой на переднем плане, и присутствие двух женских фигур, которые приближаются к Христу, одна из них, несущая коробку с парфюмерией, атрибутом Марии Магдалины, может быть связано с Купидом, в вероятном намеке на дихотомию между профанной любовью и священной любовью. Чтобы добавить еще один смысл к иконографической программе, но и для того, чтобы обеспечить раскраску ’ визуальное единство, непрерывная стена представлена по всей ее ширине, отделяя различные основания. В центральной панели группа фигур появляется в соседнем отсеке, один из которых переносит пасхального ягненка на евхаристический стол, в соответствии с традиционным еврейским праздником. Объекты, помещенные на стол – горькие травы и нерассыпанный хлеб –, могут быть поняты как косвенное намек на тему отъезда из Египта.
Художник |
|
---|---|
Загрузка |
|
Разрешения |
Free for non commercial use. See below. |
![]() |
This image (or other media file) is in the public domain because its copyright has expired. However - you may not use this image for commercial purposes and you may not alter the image or remove the watermark. This applies to the United States, Canada, the European Union and those countries with a copyright term of life of the author plus 70 years.
|