Bamboo – (Yi Eungro) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Yi Eungro

Fecha: 1976

Tamaño: 133 x 69 cm

Museo: Lee Ungno Museum (Daejeon, South Korea)

Técnica: Papel

El punto de partida del mundo artístico de Lee Ungno fue bambú, una de las “Four Gracious Plants (Sagunja),” y también fue bambú que más favoreció como sujeto a lo largo de su vida. Que usó “Juksa”, que significa “bamboo académico”, como su nombre de cortesía antes de elegir “Goam” es sólo otro indicador de su amor por el bambú. Después de que Lee fue a Francia, sus pinturas de bambú experimentaron cambios significativos, dando lugar a una mayor variedad de formas. Uno de los cambios más notables que ocurrieron en este período es que las hojas de bambú se hicieron más prominentes y los tallos dieron menos atención. Nadie sabe exactamente cuándo comenzó esta nueva tendencia, pero fue alrededor de 1969 que el bambú en las obras de arte de Lee comenzó a tener hojas más profusas. En la tradición de las pinturas de bambú de Asia oriental, se suponía que el tallo ascendía recto hacia arriba para representar la voluntad inquebrantable de la noble élite confuciana. Las pinturas de bambú de Lee, sin embargo, muestran que estaba más interesado en las hojas, que él consideraba más fácilmente afectado por el entorno circundante. Fue Bamboo en el Viento (Pungjuk), que Lee pintó después de ver a un bambú agitado violentamente por una tormenta y enviado a la 10a Feria de Arte Joseon en 1931, donde recibió un premio Critic’s Special Choice (Teukseon), que llevó a su decisión de dirigir la vida de un artista. Se puede concluir, entonces, que el cambio que ocurrió en sus pinturas a finales de la década de 1960 fue arraigado en la fuerte impresión e influencia que esos árboles de bambú perturbados tenían sobre él en esos primeros días.