Passage von „A Modern-Day Wen Xuan: Auswahl der verfeinerten Literatur“ – (Morikawa Kyoriku) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Morikawa Kyoriku

Datum: 1705

Größe: 119 x 28 cm

Technik: Papier

Diese hängende Schriftrolle zeichnet Reflexionen über die japanische Poesie von Morikawa Kyoriku, ein Samurai des Hikone-Klans, der auch ein bekannter Dichter von haikai (seventeen-syllable Vers) im Stil von Matsu Bashō war, und als einer der zehn Top-Pupillen des Meisters anerkannt. Der gefeierte Poet-Calligrapher gebürstet sieben Spalten von hochkursiven, etwas idiosynkratischen, aber eminent lesbaren Charakteren – vor allem kana (japanische phonetische Schrift) mit einer Mischung von kanji (chinesische Zeichen), die die Komposition mit leicht dichten Formen durchstoßen. Zum Beispiel, am unteren Ende der zweiten Spalte von rechts, sehen wir die Zeichen waka no michi lonsa, oder die “Weg der japanischen Poesie”, werden in eine Spalte von meist kana gemeldet. Und wie wir den Text anderswo für leicht erkennbare Phrasen scannen, erkennen wir, dass dies ein proses Kommentar ist, nicht auf haikai, wie wir erwarten würden, sondern auf waka (courtly Vers in dreißig Silben) und den Status der japanischen Poesie im Allgemeinen. Ein paar weitere Phrasen zu lesen, können wir sehen, dass die gesamte Passage scheint, um berühmte Aussagen über waka in der "Kana Preface" der ersten imperial in Auftrag gegebenen waka Anthologie, Die Sammlung der Gedichte Antike und Moderne (Kokin wakashū, 905) enthalten. An Orten zitiert es Verbatim aus dem “Kana Preface”, vor allem die berühmte Phrase, “Es ist Lied, der Himmel und Erde ohne Anstrengung bewegt, rührt Emotionen in den unsichtbaren Geistern und Göttern, bringt Harmonie zu den Beziehungen zwischen Männern und Frauen, und beruhigt die Herzen von heftigen Kriegern.” (Trans. Helen Craig McCullough). Aber Kyoriku injiziert eine pessimistische Note, indem sie kommentiert, “...Das mag der Fall sein, aber in diesem letzten Alter, das primäre Hindernis für die Art der japanischen Lyrik ist Geld” (Saredo sue no yo ni atatte, waka no michi ni taisuru mono wa kane nari). Die Passage stammt aus dem letzten Abschnitt des Essays über „Vocabulary of the Four Seasons“ (Shiki no kotoba spezifisch辞 identifiziert) von Kyorikus einflussreiche Anthologie von haibun (witty prose writes on literary topic), einschließlich Passagen von Bashō und seinen Schülern, mit dem Titel A Modern-Day Wen Xuan: Selections of Refined Literatur (FAME) Der Poet-Calligrapher stellt in seiner Unterschrift fest, dass er diese hängende Schriftrolle bei seinem „Retreat“ (kankyo), das wir aus anderen Quellen kennen, in der Stadt Hikone, am östlichen Ufer des Biwasees, im Nordosten von Kyoto eingeschrieben hat. Kyoriku sagt uns nicht, was seine kleine Skizze inspirierte, fast abstrakt in seiner Einfachheit, aber wir können sicher annehmen, dass es dazu gedacht war, eine der Juxtapositionen von Felsen entlang eines Steinwegs, der im sorgfältig gepflegten “Fudaraku” (Potalaka) Garten im Ryōtanji Zen Tempel, auch in Hikone gefunden. Kyoriku, der auch ein erfahrener Künstler war, sagte, als junger Mann im Kano Atelier unter Yasunobu (1614–1685) ausgebildet worden zu sein, bemalte die Schiebetüren (fusuma-e) in Ryōtanji, noch ein beliebtes Touristenziel bis heute. Interessanterweise gab Kyoriku an einem Punkt Malunterricht an seinen Lyriklehrer Bashō, und der große haikai-Meister schrieb an seinen Schüler: „In der Malerei warst du mein Lehrer; in der Poesie habe ich dich gelehrt und du warst mein Schüler. Die Bilder meines Lehrers werden mit einer solchen Geistesförderlichkeit bestraft und mit einer so wunderbaren Trübsal hingerichtet, dass ich nie an ihre geheimnisvollen Tiefen herangehen konnte.“ (Trans. Donald Keene, Welt in Mauern, S. 139)