Художник: Fernand Khnopff
Дата: 1896
Музей: Royal Museums of Fine Arts of Belgium (Brussels, Belgium)
Техника: Масло На Холсте
Женщины играют важную роль в бельгийском символизме, поскольку они воплощают в себе всю двойственность и двусмысленность мира. Хнофф и Ропс были бельгийскими символистами, которые захватывали и выражали тайну женщин. В деле Хноффа женщина была ангелом, музой и компаньоном, торопящимся спасти мужчину. Тем не менее, она также появляется как соблазнительница, женская фатальная с более чем тире из извращенного – самого символа Верховного Вице, спета Péladan, гроссмейстер La Rose+Croix. Тема женщин является неисчерпаемым для всех символистов, как художников, так и авторов. Так же, как и Хнопфф в своих картинах, Бодлер определил различные типы женщин в своей поэзии: «Я красивая, о смертные! Как мечта о камне, и моя грудь, где каждый, в свою очередь, ранил себя, создана для того, чтобы вдохновить поэта на вечную и мятную любовь, а также на материальную коммуникацию. В Крессе, который, возможно, является самым известным творением Хноффа, он представляет эту загадочную красоту, но, увы, женщина продает себя, и ее хозяин становится Сатаной. Это то, что Félicien Rops вспоминал о ней на протяжении всего своего эввра. Это ‘ выдающаяся ’ женщина, и в то же время это тоже смерть. Я так же красив, как и смерть, и, как и публичная, ’ провозгласил Эмиль Верхэрен в Les flambeaux noirs (от ‘ The Black Trilogy’). In Against the Grain (или Against Nature), J.K. Гюйсманс описал этот уникальный климат, который преобладал в эпоху символизма, и благодаря своему характеру, герцогу Жану Флорессасу де Эссейнцу – человек изысканного и необычного, но также извращенного вкуса – он предложил систему, которая превозносит странность. Крессы, которые долгое время назывались Искусством, развивают это неоднозначное чувство, смешанное с искушением, соблазнением, а также подчинение – человека женщине. Эта конфронтация андрогинного бытия с женским сфинксом в воображаемой обстановке, наполненной голубыми колоннами и каббалистскими надписями, которые смутно напоминают иероглифы, открыта для многих интерпретаций. Является ли это символом власти, доминирования и соблазнения, или, скорее, изображением самого Хноффа, столкнувшегося с его отражением, его сестрой Маргаритой, недоступной музой? Или, может быть, это вечное видение Эдипа и Сфинкса? Работа вызывает бесконечные вопросы, и, несомненно, будет продолжать это делать. Тайна останется такой же, как и у изображений Magritte’s. Теперь легче понять, почему сюрреалистический гроссмейстер пришел в Брюссельский музей только для того, чтобы увидеть произведения символистского первенства. Текст: Gisèle Ollinger-Zinque, Museum of Modern Art. A Selection of Works, Brussels, 2001, p. 86 © Royal Museums of Fine Arts of Belgium, Brussels
Художник |
|
|---|---|
Загрузка |
