Осенние цветы – (Alfred Stevens) ◄ Предыдущий Следующий ►

Художник: Alfred Stevens

Дата: 1867

Музей: Royal Museums of Fine Arts of Belgium (Brussels, Belgium)

Техника: Масло На Холсте

Когда у вас есть такой талант, как у вас, Альфреду Стивенсу однажды сказал ‘peintre pompier’ своего времени, ‘ вы не имеете дело с предметами, которые вы делаете. Понимаете, искусство состоит в том, чтобы делать великие вещи. Пообещайте мне, что вы перейдете в другой жанр, и мы дадим вам медаль чести.’ К этому художник, как говорят, перенаправился превосходно: Вы можете сохранить свою медаль; как и для меня, I’ сохранит свой жанр.’ И на самом деле это был жанр, который сделал его знаменитым, бездельница поймала – как замороженный – в ничтожности ее жизни. На первый взгляд, эвр кажется заметным полным отсутствием предмета, в то время как на самом деле есть недостаток действий. Стивенс - живописец неподвижной осанки, отстраненного жеста. Осенние Цветы он рисовал женщину, да, но тот, чей фиксированный жест мотивирован вторичной деталью, аффилируемый манекен освещен, как если бы в центре внимания, который вызывает игру света и поток отражения. Стивенс не был импрессионистом. Он не был сбит наружным светом – по крайней мере, в то время, хотя позже он нарисовал некоторые хорошие морские пейзажи. Однако он понял, что свет вызывает бесконечные изменения в том, что для него остается существенным, материалом, формой, гармонией цветов. Женщина не является предметом картины. По словам Густава Ванзипе, это все еще жизнь, состоящая из тканей, в которых она одета, и вещей вокруг нее, похожих на все еще жизни, нарисованных Старыми Мастерами из любви к роскошно украшенным цветам и блестящим импасто. Виртуозность колориста была такой, что не было ничего, чего он не мог бы сделать, как эта симфония серого и черного. Некоторое время до Уистлера он хотел, чтобы ‘ использовал цвета, чтобы конкурировать с музыкантом, который использует звук. Он засунул этот жесткий силуэт на темном фоне, без каких-либо декораций, которые не были ему привычны, и делает ее выдающейся по струйным пластам и пластам, глянцевым каштановым чиньоном, матовым оленем профиля, пастельными цветами и богато украшенной обложкой стола, как тот, который он уже использовал в Remember, который также является частью этой коллекции Museum’s. Стивенс посоветовал своим ученикам чистить следы с помощью ножа и сделать штрихи такими же гладкими, как мрамор, поскольку гладкая материя делает тон более красивым. В 1867 году, в год, в котором он производил осенние цветы, Стивенс показал еще семнадцать картин на Парижской всемирной выставке. Он был на высоте своей славы. Текст: Micheline Colin, Museum of Modern Art. A Selection of Works, Brussels, 2001, p. 46 © Royal Museums of Fine Arts of Belgium, Brussels