Художник: Basawan
Дата: 1565
Размер: 10 x 10 cm
Техника: Акварель
Иранская легенда о мифической птице Мавсикар, которая предоставляет семь нот, которые, как говорят, составляют происхождение музыки, является вдохновением для этой композиции. Птица, которая служит в качестве музы музыканта, почти остается незамеченной, в то время как внимание фокусируется на игроке вины, сидящем на красивом ковре. Эта работа стремится вызвать эстетическое удовольствие (rasa), а музыка считается средством для стимулирования любви: Какое очарование было спрятано в вчерашнем зелье! Я потерял голову, но [это было] не пьяное ощущение. Переработка этой картины недавно была приписана Джоном Сейллером молодому Басавану, иранскому художнику, набранному на ателье Akbar’s, который стал личным фаворитом Akbar’s. Участие Basawan’s в этом проекте было впервые определено Pramod Chandra в 1976 году. То, что тутинама была мугализирована в период, когда Хамзанама находился в производстве, засвидетельствовано обращением с такими фирменными мотивами, как щит, меч и лук, а также вивер, висевший на дереве, устройство, непосредственно повторенное в ряде картин Хамзанама. О художнике BasawanActive ca. 1556–1600, на суд Mughal; отец Манохар Басаван присоединился к ателье Akbar’s в Дели в качестве молодого индуистского рекрута и был вовлечен в каждое крупное производство рукописей на протяжении всего его императора. Abu’l Fazl записал, что Басаван превзошел все по составу, рисованию особенностей, распределению цветов и портретной живописи, и был даже предпочтительным для “первого мастера эпохи, Daswanth.” Зрелый Акбар превознес Басавана прежде всего за его дар верного представительства, а также за продвижение стиля Мугала. Он был первопроходцем в реагировании и поглощении новых живописных устройств из европейского искусства; натуралистический портрет, атмосферная перспектива и живописный подход к пейзажу являются его отличительными чертами. Басаван был уже опытным художником в начале 1560-х годов, когда он участвовал в мухолической переработке рукописи Тутинамы. Происхождение музыки демонстрирует его талант к портрету и его способность делать камни и деревья с натурализмом, не замеченным ранее в субконтинентальной живописи. Кроме того, Басаван был ключевым участником монументальной серии Хамзанама, художником портретов, скал и деревьев, а также мастером композиции. В фолио, который изображает ночную атаку на лагерь Малик Ирадж, рука Басаван ’s видна в скалообразованиях и плотно орошаемых деревьях, как сравнение с этими мотивами на его странице Хамса из Амира Кусроу Дихлеви ясно демонстрирует. Состав этого фолио Хамзанама имеет основополагающее сходство с описанной работой Басавана в «Акбарнаме» Виктории и Альберта, которая показывает, что Акбар является свидетелем вооруженного боя индуистской аскетики, сделанного около двадцати лет спустя. Самым прочным наследием Basawan’s является ответ на европейское искусство, которое он привел к живописи Mughal. Его способность понять живописные возможности как атмосферной, так и линейной перспективы была непревзойденной. Его картины последних 1590-х годов являются революционным слиянием этих европейских живописных устройств в новый постсафевидский стиль. Напрасный дервиш из имперской копии бахаристана датированный 1595 годом демонстрирует дар басаванских коммуникаций для театральности в сочетании с удивительной способностью запечатлеть натуралистические детали, как это было видно во всех аспектах этого шедевра, от фигур в разговоре до коз и павлинов, которые населяют обстановку. Басаван обычно использовал свои сигнатуры и деревья для создания отступающих перехваченных пространств в европейском режиме. Как и все императорские художники своего времени, он имел доступ в суд к северо-европейским гравюрам христианских предметов и портретам верблюда, и он свободно рисовал эти изображения. Басаван, как правило, поместил свои европейские вдохновенные фигуры в визионерскую настройку Мугал с фантастическими рок-формами иранского деривации.
Художник |
|
|---|---|
Загрузка |
