Художник: Christian François Bouche-Villeneuve
Дата: 2005
Музей: la Biennale di Venezia (Venice, Italy)
Техника: Видео
Chris MarkerBorn Neuilly-sur-Seine, Франция, в 1921 году; умер в Париже, Франция, в 2012 году. Он жил и работал в Париже. Крис Маркер был одним из самых выдающихся художников своего поколения. Будучи кинорежиссером, фотографом, писателем и мультимедийным художником, он был директором такой кинематографической культовой классики, как La Jetée (1962), A Grin Without a Cat (1977) и Sansaloneil (1983). Он был членом того, что британский кинокритик Ричард Руд назвал левой группой, частью кинематографического движения Nouvelle Vague 1950-х годов. Другими в группе были режиссеры Ален Реснаис, Арман Гатти, Анри Колпи и Агнес Варда, а также романисты Жан Кайрол и Маргарита Дурас. Родившийся Кристиан Франсуа Буш-Вильнев, Маркер присоединился к французскому Сопротивлению, когда Третий Рейх оккупировал Францию во время Второй мировой войны. После войны он работал журналистом, писав для эсперита, где познакомился с кинокритиком Андре Базином, и стал ранним участником легендарного журнала Bazin’s Cahiers du cinéma. В 1949 году Маркер опубликовал свой первый роман, Le coeur net (The Forthright Spirit). В 1952 году он снял свой первый фильм, «Олимпия 52», документальный фильм о летних Олимпийских играх того года в Хельсинки, Финляндия. В начале 1950-х годов Маркер также начал свою пожизненную практику фотографа. Приверженность Маркера к политически ангажированному и экспериментальному кинематографу, а также к фотографической документации собраний протеста и сопротивления, была проинформирована его левой политической позицией. Фильм Les статуэтки meurent aussi (Statues Also Die), его сотрудничество 1953 года с Аленом Реснейсом, изучал африканские скульптуры и традиции создания маски с точки зрения критического французского колониализма. Фильм был запрещен во Франции. Marker’s Letter from Siberia (1957) сочетает в себе репортажи, кишки, мультфильмы и фальшивую телевизионную рекламу, состоящую вместе с голосом в виде письма от режиссера. Фильм критикует советскую программу модернизации, которая эксплуатировала природные ресурсы региона и разрушила его шаманскую культуру. Вокальный критик войны во Вьетнаме, в 1967 году Маркер соучредил киноколлектив SLO N (Societe pour le Lancement des Oeuvres Nouvelles или Association for Launching New Works; также русское слово для “elephant”), которое позже превратилось в IS KRA (Images, Sons, Kinescope, Realisations, Audiovisuelles; также название политической газеты Владимир Ленин’s, Iskra). В период с 1967 по 1974 год Маркер сотрудничал с кинорежиссерами SLO N Валери Майу, Жан-Клодом Лернером, Аленом Адэром и Джоном Тукером. В течение почти шести десятилетий работы Marker’s характеризовались его вниманием как к эпическим, так и к интимным последствиям исторического кризиса. Озабоченность переводом памяти в нарратив — с слоистым и лакуном, что этот процесс влечет за собой— в основе его работы. В последние десятилетия его работа также демонстрировала озабоченность отношениями поэтического и технологического, как полярных противоположностей в человеческом сознании. Его использование фотомонтажа и эссе обогатило язык мирового кинематографа; это было замечено в его научно-фантастической медитации La Jetée (1962) и Сансулит (1983), который шаттл между Японией, Африкой и Калифорнией, отражая путешествия, память и различные способы повествования, с помощью которых субъективная мода сама. В последующие годы Маркер занимался как с музеем, так и с художественным миром как расширенными контекстами практики. Он создал интерактивный мультимедийный CD-ROM, Immemory, для Центра Georges Pompidou (1997), и 19-минутную мультимедийную работу, Owls at Noon Prelude: The Hollow Men (2005), дань стихотворению Т.С. Элиот (1925), для Музея современного искусства, Нью-Йорк.
Художник |
|
|---|---|
Загрузка |
