Художник: Fernand Leger
Дата: 1920
Размер: 60 x 73 cm
Музей: Kimbell Art Museum (Fort Worth, United States)
Техника: Масло На Холсте
Léger обычно рисовал несколько различных вариаций на каждой из своих живописных идей, и многие из тех же элементов в этой картине появляются в четырех других, расположенных в аналогичных взаимосвязях. Помимо того, что, по-видимому, представляют собой стержни, провода и встроенные буквы P, U и V (предположительно взятые из какого-то плаката или знака, наблюдаемого на улице), невозможно идентифицировать конкретные объекты. Судя по Léger’, более явно репрезентативные работы непосредственно после– Однако эпоха Первой мировой войны, красочные фрагментированные и сегментированные формы, все геометрические в общих чертах, скорее всего, связаны с элементами современной техники и архитектуры. Еще до войны, в лекции, представленной в Париже, Léger подчеркнул, что конденсация, разнообразие и фрагментация были основными визуальными качествами моторизованного, коммерциализированного, XX века опыта и, следовательно, современной живописи. Léger дал картину Кимбелла своему пожизненному другу поэту и художественному критику Блайзу Кендрару, который предпочитал ритмы таких разломных и фрагментарных наблюдений в своих влиятельных произведениях. После войны, в которой они оба видели бой, Léger представил иллюстрации для книги Cendrars’s I Have Killed (1918). Их близкие отношения очевидны в стихотворении под названием «Строительство», которое Cendrars написал в 1919 году: “Цвет, цвет и больше цветов . . / Here’s Léger, который растет как солнце в третичную эпоху. ... Картина становится такой великой вещью, которая движется / колесо / Жизнь / Машина / Человеческая душа / A 75 мм брек / Мой портрет. ”
Художник |
|
|---|---|
Загрузка |
