Фрида и Диего Ривера – (Frida Kahlo) ◄ Предыдущий Следующий ►

Художник: Frida Kahlo

Дата: 1931

Размер: 100 x 78 cm

Музей: San Francisco Museum of Modern Art (San Francisco, United States)

Техника: Масло На Холсте

В течение восемнадцати месяцев пребывания в Сан-Франциско, Фрида (также Фрида) Кало написал этот портрет себя и своего нового мужа, Диего Ривера, для художественного покровителя и будущего сторонника музея Альберта Бендера. Кахло сопровождал Риверу в Сан-Франциско после того, как получил комиссию за убийство на фондовой бирже Сан-Франциско и Калифорнийской школе изящных искусств. Бандерола, удерживаемый в Dove’s рот выше пары, читает: Вот вы видите нас, меня Фрида Кало, с моим любимым мужем Диего Ривера. Я написал эти портреты в прекрасном городе Сан-Франциско, штат Калифорния, для нашего друга мистера Альберта Бендера, и это было в апреле 1931 года. В годы создания этой картины и в настоящий момент произошли огромные изменения в статусе и роли женщин и, соответственно, в опыте женщин-художников. В контексте своего времени, Kahlo’s индивидуальный, неапологетический и очень женский вклад в модернизм, в котором доминируют мужчины, все более примечателен. На этом изображении Кахло с трудом использует традиционные устройства масштаба, композиции и иконографии, чтобы позиционировать себя как компаньона иконы американского модернизма, признанного мексиканского муралиста Диего Ривера. Ривера ’s огромная масса твердо посажена на полу плоскости изображения, в то время как Kahlo’s diminutive форма, кажется, плывет рядом с ним, закрепившись только его слегка наклоненной левой рукой. Ее голова наклоняется к нему, оба признавая его присутствие и относясь к нему, но его голова отворачивается от ее фигуры. Он держит классический художественный атрибут палитры и кисти, и она, в свою очередь, держит его руку. Портрет - это постоянные переговоры о саморепрезентации и самоизобретении. На самом деле Ривера был более чем ногой, чем Кало, весил в три раза больше, чем его жена, и был в два раза старше. Его карьера была хорошо зарекомендована, когда эта комиссия вызвала их визит в Сан-Франциско, в то время как ее карьера едва началась. Имея в виду эти факты, возникает вопрос, изображает ли это изображение правдивую самопрезентацию или более изобретательную, завуалированную критику подчиненной роли Kahlo’ в отношениях. Kahlo’s многочисленные автопортреты часто ассоциируют художника с ее родной культурой, как подразумевает ее традиционный мексиканский наряд во Фриде и Диего Ривера. Она также была очарована духовными и мифологическими архетипами как доколумбийской, так и древнеегипетской культур, идентифицируя с фигурами, представляющими природу, Луну, плодородие, обновление и печаль. Хотя формат Фриды и Диего Ривера предполагает колониальный свадебный портрет, абстрактные, простые формы пары— более крупный, более могущественный мужчина, поддерживаемый меньшими, но непреклонными египетскими статуями фараонов и их королев. Образ, таким образом, является началом карьерной живописной идентификации КахлоСи с духовными и мифическими абстрактными идеалами женщины, матери, богини, создателя и страдающего. Первоначально опубликовано в SFMOMA Painting and Sculpture Highlights (San Francisco: San Francisco Museum of Modern Art, 2002).