Художник: Gerard Van Honthorst (Gerrit Van Honthorst)
Дата: 1622
Размер: 192 x 222 cm
Техника: Масло На Холсте
Единственный ученый, который сомневается в присвоении настоящей картины Гонторсту, был Браун.10 В то время как другие рассматривали ее как произведение из итальянского периода XIX, Judson сделал хороший пример для знакомства с ней в первые годы его возвращения в Утрехт, в частности, с. 1622.12 Состав семи полноразмерных фигур более амбициозен, чем концентрированные методы лечения темы, убедительно датируемые гонторстским периодом. 13 Основная диагональ, образованная силуэтом репузоирной фигурой, фигурой Христа и бронебойным солдатом справа, лучше всего сравнивается с составом Смерти Сенеки, которая, вероятно, также была казнена в 1620-х годах. В основном в 1620-х годах Гонторст использовал искусственные источники света, такие как факел в нынешней картине, одно заметное исключение - Отрицание Святого Петра, датированное Джадсоном примерно в 1618 году. Интенсивность освещения наиболее близка к тому, что в 1622 году стоматолог. 16 Цветовая схема, особенно использование маува и синего, также аналогична в этих двух работах, в то время как итальянские версии The Crowning with Thorns на тонну более субдублированы. Как отметил Джудсон, мальчик, одетый в синее и держащий факел в амстердамской живописи, также появляется с аналогичным освещенным лицом в стоматологе. 17 Honthorst, по-видимому, использовал точно такую же цифру – и снова как предъявитель искусственного освещения – для своей смерти Сенеки. Стоящий солдат справа сравнивается Джудсоном с 1623-м веселым скрипачом с Wineglass в Rijksmuseum (SK-A-180), и с фигурой на картине (вероятно, фрагментом) в настоящее время в Милуоки Арт Центр, хотя следует отметить, что очень похожая фигура, с похожим ущельем и сливным шлемом, уже появляется в вышеупомянутом Отрицании Святого Петра 1618 года. Вероятность того, что работа Rijksmuseum была написана на заказ для ‘Het Stadhuis van Hoorn’, подпольной церкви в Амстердаме, вероятно, основанной в 1620-х,19 также предоставляет аргумент в поддержку Judson’s.Хотя, скорее всего, они были казнены в Утрехте, два изображения Христа, коронованного Торнами в Риме, несомненно, имели большое значение для композиции Honthorst’s, композиции Франческо да Понте Бассано, ранее в Palazzo Barberini,20 и Rubens’s для Санта-Крусе в Герусалемме. 21 Мальчик, держащий факел, мог быть получен из живописи Bassano’s, и плотно нарисованный из работы Rubens’s, в то время как или оба картины могли бы быть вдохновением для диагональной композиции и коленной передней фигуры слева.В большинстве изображений Корона с Торнами, Христос склонен от боли и унижения его испытания. Уникально то, что Христос смотрит вверх, возможно, к Богу, на поддержку. Стоящий солдат слева также смотрит вверх, его смех контрастирует с стойкостью «Христос». И Маттиас Стом, и Ян Янссен рисовали сцены на основе живописи Honthorst’s. 22 Однако ни один из них не удочерил восходящих взоров Христова и солдата.Jonathan Bikker, 2007Библиография и РийксмузейСм. Ключ к аббревиатурам и признаниямЭта запись была опубликована в J. Bikker (ed.), Dutch Paintings of the Seventeenth Century in the Rijksmuseum Amsterdam, I: Artists Born between 1570 and 1600, coll. cat. Amsterdam 2007, no. 134.
Художник |
|
---|---|
Загрузка |
|
Разрешения |
Free for non commercial use. See below. |
![]() |
This image (or other media file) is in the public domain because its copyright has expired. However - you may not use this image for commercial purposes and you may not alter the image or remove the watermark. This applies to the United States, Canada, the European Union and those countries with a copyright term of life of the author plus 70 years.
|