1984/87 – (Jannis Kounellis) ◄ Предыдущий Следующий ►

Художник: Jannis Kounellis

Дата: 1987

Размер: 93 x 19 cm

Музей: Art Gallery of New South Wales (Sydney, Australia)

Техника: Штукатурка

В 1967 году ряд художников в Риме сформировали группу Arte povera, с Jannis Kounellis как один из ключевых членов. Буквально название происходит от использования бедных и часто отбрасываемых промышленных материалов, а не от традиционного использования дорогой масляной краски, бронзы или мрамора. Это то, что они имели общего с американскими минималистами, но помимо использования найденных материалов они не могли быть более разными. Американцы стремились отделить себя от европейских традиций, отбрасывая все ссылки за пределы физических качеств материала. Это было логическим продолжением видения Клемента Гринберга автономными художественными объектами, которые вы видите – не больше, не меньше. Художники-художники, напротив, заполнили свою работу поэтическими ссылками на историю и мифологию, и очень часто на связь между природой и культурой. Kounellis’ Неназванный 1984/87’ является одним из его самых важных произведений и включает в себя многие идеи, которые пронизывают его искусство и художественную поверу в целом. В работе есть четкое повествование, которое движется слева направо. Горящий газовый огонь слева представляет собой преобразующую силу огня и имеет алхимические ассоциации. Буквально это элемент, который меняет физическое состояние материалов от твердого до жидкого к газу и может быть использован, чтобы представлять переход от материального к духовному и цикл жизни и смерти. Пламя прикреплено к раме кровати, которая образуется для того, чтобы точно уместить спящее тело. Это место, где мы зачаты и рождены, где мы мечтаем, где мы делаем любовь и удачу, где мы умрем. До сих пор у нас есть история о жизни человека; далее мы находим фрагменты бытовой мебели, пучок дома и пучки предметов, обернутых в куски серого одеяла. На дом и путешественника ссылаются: два аспекта нашей жизни и наш путь через него. В центре работы находится матовая черная площадь, прямая ссылка на Касимира Малевича, художника Кунеллиса очень восхищается.3 Супрематистский ‘Черный квадрат’ 1915 в терминах Малевича содержал противоположности, в виде нигилистического заявления о конце представления и в то же время окно на бесконечность и пространство для медитации. В позднем современном искусстве эта символическая площадь неизменно предполагает трансцендентность или часто осознанное понимание ее невозможности. Кунеллис также восхищался Ивом Клейном, и, как и Клейн, он был заинтересован в идее нематериального пустоты или духовного измерения, к которому человечество могло бы стремиться. Символика огня в преобразовании материи связана с этим квестом. Остальные панели заполнены упорядоченными рядами полок, над каждой из которых находится зловещий след огня. В портовом городе Пирей (около рожденного места Kounellis’) - это кладбище, где масляные лампы сжигают на каждой могиле как знак прохода духа, и разумно предположить, что это то значение, которое Kounellis хочет, чтобы мы взяли с работы. Это конец истории, но, возможно, огонь слева от работы говорит о новом начале. Эта работа была впервые зарезервирована AGNSW в 1986 году, когда она была показана в галерее Anthony d’Offay в ее версии 1984 года. В 1987 году он был разрушен в результате пожара в Чикаго, где он был показан. Художник воссоздал работу в 1987 году, но она не была окончательно приобретена до тех пор, пока она не была выведена во время Биеннале Сиднея 1988 года. Thomas McEvilley in Mary Jane Jacob & Thomas McEvilley, ‘Jannis Kounellis’, Museum of Contemporary Art, Chicago 19863. McEvilley 1986© Художественная галерея Нового Южного Уэльса