Художник: João Queiroz
Дата: 2007
Музей: Culturgest - Fundação Caixa Geral de Depósitos (Lisboa, Portugal)
Техника: Рисунок
Покраска CHAMBER PAINTINGJoão Queiroz’s является постоянным упражнением на условиях процедуры самой живописи, на ее практике и связи живописного изображения с видимым миром и феноменологией зрения, но также воплощенным отражением на теле, которое рисует. Методология João Queiroz’s начинается с использования классической типологии живописи: пейзаж. Ландшафт был формой превосходного качества для создания изображений мира с 16-го века и воплотил многие процедуры живописи как художественную дисциплину, с особенно большим значением в 17-м и 19-м веках. Эти традиционные типологии крупной западной живописи были основополагающими для размышлений о том, как мы думаем о видимом мире, но прежде всего о том, как мы его организуем, как мы предоставляем ему иерархию перед нашими глазами. История живописи была историей попыток понять восприятие, но также и то, как визуальное восприятие выполняет представления, которые заставляют нас видеть социальное, политическое и эстетическое пространство, как мы строим изображения мира –, который является действительным для голландской пейзажной живописи и как он показывает нам разделение собственности, которая была тяжело собрана из моря, а также быть действительным для немецкого романтического пейзажа и то, как он говорит о предмете и сублиме. Именно благодаря глубокому осознанию этих исторических и эстетических процессов живописи Йоãо Кеироз производит свои пейзажные картины и даже свои акварели, хотя и принимая пейзаж как раму, а не как дискурс. Последние, из которых Caixa Geral de Depósitos обладает значительным ядром в результате выставки Queiroz, проведенной в 2006 году в галерее Chiado 8 (выставка, организованная Culturgest), представляют собой небольшие камерные картины – в отличие от «симфонического» характера его больших работ. акварель - устаревший тип живописи, принадлежащий к традиции живописи как очень специфическому навыку, особенно, поскольку он признает, что не исправляет; то есть весь его процесс изготовления остается видимым, как морщины на коже. Использование акварелью João Queiroz’s играет определенную роль в его рабочем процессе – это следует за использованием рисования, и это способ материалистически раздумывать масляные картины. Однако его техническая специфика придает ему важность формирования требовательной и проблемной области процедур, именно из-за того, что он не допускает никаких ошибок. Стало ясно, что процедура João Queiroz’s заключается в физическом процессе создания изображения по отношению к истории живописи, никогда не делая живопись батареей визуальных знаков, которые формируют метафоры или аллегории мира через их грамматику, а скорее создавая визуальное поле, которое тактильно и капрализировано –, потому что это зависит от жеста тела, который рисует его. Эти живописные работы, которые являются акварелью, образуют один из моментов этого ритуала создания –, который не только делает образ, который мы видим, но и делает тело художника. И когда мы смотрим на эти маленькие, захватывающие картины, мы видим, в их светлой ликвидности, скрытое исполнение, которое написано в каждой отметке на бумаге, которое не может быть стерто. Delfim Sardo
Художник |
|
|---|---|
Загрузка |
