Portrait of a Man, Joos van Cleve, c. 1520 - c. 1530 – (Joos Van Cleve) ◄ Предыдущий Следующий ►

Художник: Joos Van Cleve

Дата: 1530

Размер: 46 x 43 cm

Техника: Масло На Панели

Молодой человек, показанный на полудлине на светло-го синего фона, носит черное платье, выложенное с пятнистым мехом над черным рывком с горизонтальной линией шеи на верхней части красного двойника с постоянным воротником и белой плиссированной рубашкой с ручными краями. Втулки халата срезаны, чтобы показать красные рукава его двойника. На голове у него есть зазубренный капот или крышка с широким зазубренным обломом, сделанным из двух кусков ткани. Этот тип головного убора, известный как Миланский капот, возможно, был зарезервирован для дворянства и появился в моде около 1520.10 Сторожевой воротник двойника, который крепился на спине, в этот период стал все выше, и остался открытым на шее, с углами, наклоненными наружу, чтобы показать украшенный воротник рубашки. 11 Эта комбинация Миланского капота, платья, рывка и двойника была изношена около 1520-30.12Ничего не известно о личности няней. В 1801 году, вскоре после прибытия в Национал Конст-Галеридж в Гааге из Палейс-Хет-Лу, он был записан как портрет императора Максимилиана I Хансом Холбейном. В каталоге коллекции Rijksmuseum 1887 года, Bredius приписал его мастеру смерти Девы, который был идентифицирован как Joos van Cleve в 1884 году. Прозрачная смоделированная кожа с почти прозрачными тенями типична для Ван Клева и его мастерской. Фон, угасающий от голубого до голубого белого от сверху донизу, также характерен для мастерской. Справка, например, сопоставима с тем, что в Joos van Cleve’s Self-Portrait 1519 в Мадриде. Самые верхние слои остекления нынешней картины, кажется, отсутствуют здесь и там, ограбив картину тонкого финишного штриха, который так характерен для Джооса ван Клева. X-радиографы показывают, что щетка не так деликатна, как можно было бы ожидать от самого мастера. Однако, поскольку есть несколько сходств, таких как моделирование лица, к его автографным портретам, как пара во Флоренции (рис. а), эта картина должна быть приписана помощнику мастерской.Этот портрет, вероятно, был одной из 30 картин, которые Stadholders-King William III (1650-1702) передали из английских дворцов в его охотничий дворец Het Loo в 1702 году. После того, как он умер в том же году, английская корона потребовала вернуть эти произведения, но это никогда не было сделано, и они остались собственностью наследника William’s Йохана Виллема Фрисо ван Нассау-Дица (1687-1711).14 Иоган Виллем Фрисо печать воска на задней части семи из этих картин, в том числе этого, который является единственным, кто имеет вторую печать на спине, что Уильям и его жена Мэри (1662-94). Этот портрет может быть идентичен картине, описанной в 1697 и 1700 годах в запасах английского суда, как произведение Ханса Холбейна: ‘Man 1⁄2 Длина с 2 руки’. В 1757 году инвентарь Paleis Het Loo перечисляет ‘bust by Holbein’, который может быть той же картиной, с измерениями 2 x 1,5 футов. 16 Поддержка была сокращена как наверху, так и внизу. Если инвентарные списки действительно относятся к этой картине, вероятно, что дно было выселено между 1700 и 1757 годами, что могло бы удалить руки, упомянутые в 1688-1700 годах. Затем вершина была увеличена, возможно, чтобы сделать панель встроенной обратно в ее оригинальную рамку. 17 Когда новый кусок был добавлен на вершине, возможно, что часть верхней части первоначальной поддержки была удалена, чтобы объединить две деревянные части вместе. В 1925 году Бальдас заявил, что фигуры были добавлены в верхнюю, нижнюю и левую сторону, и дал высоту картины на 59,2 см, что на 13,5 см больше, чем нынешнее измерение. 18 Основываясь на информации в музейных файлах, предполагаемая часть, добавленная на вершине, должна быть удалена до 1951 года, когда картина была передана по кредиту Мауритшуа. 19 Сравнение нынешней картины с парой портретов Йоуса ван Кливва во Флоренции (рис. а) также предполагает, что она первоначально показывала руки и, возможно, имела кулон.(Vanessa Hoogland/Micha Leeflang)