Карафе и книга – (Juan Gris) ◄ Предыдущий Следующий ►

Художник: Juan Gris

Дата: 1920

Размер: 54 x 81 cm

Музей: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid, Spain)

Техника: Масло На Холсте

В 1930-х годах историк искусства Мейер Шапиро, в отличие от Альфреда Барра и извинений за абстракцию, сделанные недавно основанным MoMA, писал о важности темы и об изучении выбора, сделанного художниками, рисующими Кубиста, до сих пор жизни, как способ отслеживания мышления и личной жизни художника. Этот процесс особенно показательен в случае Хуана Гриса. В своей жизни он предпочитает объекты, которые отражают человеческую деятельность, а не традиционные мотивы, такие как фрукты и цветы; поэтому человеческое состояние вовлечено. Его выбор сделан на основе его знаний о живописных традициях, но они обновлены в его методе работы, который отходит от абстракции, чтобы прибыть в чувствительный мир с ритмами и движениями, которые являются конкретно живописными. В картинах этого периода выбор объектов имеет вполне аллегорический смысл. В книгах подсказывается поэзия тому, кто был очень близок к поэтам, таким как Пьер Реверди или Висенте Хуйдобро; инструменты, посвященные музыке, и живописный план, где происходят преобразования и реверберации, является метафорой для самой живописи. Наряду с ссылками на искусство, Грис добавил элементы, которые традиционно указывают на чувства, такие как виноград, трубы или игральные карты. Gris, как Picasso и Braque, также изобрели новые комбинации обычных аллегорических атрибутов. Редко он включил в картину символы пяти чувств. На их месте он сочинил объекты, которые символизируют основную дихотомию, которая может быть резюмирована следующим образом: жизнь в отличие от искусства; чувственная в отличие от интеллектуальной и анекдотической в отличие от сублимов.