Художник: Pedro Sousa Vieira
Дата: 1992
Размер: 22 x 30 cm
Музей: Culturgest - Fundação Caixa Geral de Depósitos (Lisboa, Portugal)
Техника: Рисунок
DECLINING THE VERB “TO DRAW”В начале девяностых у Педро Соуса Виейры была студия в Браге, в доме с начала XX века. Все комнаты были пусты из мебели, но стены были покрыты чертежами A4. В одной из комнат был стол для рисования, небольшое пространство для такой работы делало навязчиво с утра до ночи. Рисование стало абсолютной деятельностью, осуществляемой как неизлечимый процесс, осуществляемый в виде древесного угля на бумаге, всегда такого же размера. Он, вероятно, сделал более тридцати тысяч рисунков, из которых триста осталось после строгого отбора. Таким образом, они являются результатом дистилляции, процесса насыщения и очищения, пока они не стали чертежами рисунков, спаренных, сложных, болезненных, таинственных, физических, метаморфных, хрупких и заточенных. Простыни бумаги были нарисованы с обеих сторон и, как это происходит с произведениями искусства и людьми, становятся старше. Уголь медленно поглощается бумагой, и небольшие призраки с другой стороны страницы начинают появляться на поверхности, в энтропическом процессе, который дает им тело и толщину. Они стареют хорошо, как тела, которые хорошо знают себя с течением времени, сохраняя живую память о гигантской задаче, с которой они сталкиваются. Они, пожалуй, самый впечатляющий набор в проекте, ориентированном на чертежи, осуществленном в последние годы, наряду с работой João Queiroz, Ângelo de Sousa и Jorge Queiroz. Но рисунок Педро Суза Виейра имеет что-то, что делает их уникальными: в процессе рисования они намереваются открыть то, что рождается, когда отпадает этот глагол за пределы анализа его грамматической структуры, потому что они не были произведены с аналитической точки зрения, а с отказа от сознания. Этот поиск чистого жеста рисования обречен на провал –, и Педро Суза Виейра знает это настолько хорошо, что он избавился от девяноста процентов своего производства, потому что, в конечном счете, было необходимо критическое суждение о погружении, которое его захватило. Таким образом, рисунки, которые принадлежат Colecção da Caixa Geral de Depósitos, являются не только (хотя и являются) документами радикального и интимного исполнения; они являются моментами демонстративного процесса о том, как рисование является деятельностью без очертания, практики, континуума, мантры. Delfim Sardo
Художник |
|
|---|---|
Загрузка |
