Descent from the Cross 1 – (Rogier Van Der Weyden) ◄ Предыдущий Следующий ►

Художник: Rogier Van Der Weyden

Стиль: Ранний Нетерландский

Темы: Люди

Дата: 1435

Размер: 220 x 262 cm

Музей: Museo del Prado (Madrid, Spain)

Техника: Масло

The Descent from the Cross (или Deposition of Christ, или Descent of Christ from the Cross) - это панельная картина фламандского художника Рогьера ван дер Вейдена, созданная с. 1435, сейчас в Museo del Prado, Madrid. В работе показано Депозицию Христа. Распятый Христос низложен с креста, его безжизненное тело, удерживаемое Иосифом Ариматеаном Никодимом.Дата с. 1435 оценивается на основе стиля работы, и потому, что художник приобрел богатство и вырос примерно в это время, скорее всего, из престижа, который эта работа позволила ему. Он был написан рано в его карьере, вскоре после того, как он закончил свое ученичество с Робертом Кампином и показывает влияние старшего художника, наиболее заметное в суровых скульптурных поверхностях, реалистичные черты лица и яркие первичные цвета, в основном красные, белые и блюз. Работа была самосознательной попыткой ван дер Вейдена создать шедевр, который установил бы международную репутацию. Ван дер Вейден разместил тело Христа в Т-образе крестного лука, чтобы отразить комиссию от Лувенской гильдии лучников для их часовни Нотр-Дам-гор-дес-Мур.Историки искусства прокомментировал, что эта работа, возможно, была самой влиятельной нетерландской живописью распятия Христа, и что она была скопирована и адаптирована в большом масштабе в течение двух столетий после ее завершения. Эмоциональное воздействие плачущих скорбящих о теле Христа, и тонкое изображение пространства в работе ван дер Вейдена породили обширные критические комментарии, одно из самых известных существ - Эрвина Панофского: «Может быть, можно сказать, что окрашенная слеза, сияющая жемчужина, рожденная сильнейшей эмоцией, олицетворяет то, чем итальянцы больше всего восхищались в ранней фламандской живописи: живописное великолепие и чувство».