Художник: Victor Joseph Demanet
Дата: 2015
Музей: la Biennale di Venezia (Venice, Italy)
Техника: Масло На Холсте
Victor ManBorn in Cluj-Napoca, Romania, in 1974. Живет и работает в Берлине, Германии и Клей-Напоке. Только постепенно глаза находят свои подшипники по мере того, как контуры изображений возникают из черного, серого и зеленого тонов Victor Man’s интимных, малоформатных картин. Этот постепенный процесс распознавания превращает эти изображения в порог, место перехода в другую, внутреннюю реальность. Пространство, открывающееся под покровом тьмы в работах Man’s, приводит зрителей в таинственный мир, который сливается с обыденным и фантастическим, мифологическим и фетишистским, индивидуальным опытом и художественно-историческими ссылками, мужским и женским, человеком и животным. Этот волшебный космос включает в себя портреты и все еще жизни, а также красивые, оккультные, и даже эротические предметы. Картины, привлекающие и привлекающие зрителя в свои миры, однако, никогда не дают объяснений. Вместо этого, в их игре предложений и ссылок, всегда присутствует возможность изменить их смысл в глазах зрителя. В этом смысле, казалось бы, безобидная до сих пор жизнь, изображающая кучку стройных, умеренных ветвей в вазе, как в его Virgács (St. Nicolas) (2011), превращается в объект страха после расшифровки ссылки в титуле на Святого Николая и его коллегу Крамп, который наказывает тех, кто был плохим. Когда человек исходит из литературных источников и искусства, он обычно предпочитает источники, которые имеют дело с порогами человеческого существования. Человеческое тело—трансформировано, ограничено, замучено, ампутировано— часто находится в центре его вневременных и загадочных картин. Повторный мотив - это обезглавливание: сидящая фигура, отрезанная на шее по форме окраски, удерживает головку в коленях. Остается неясным, является ли эта цифра женщиной или мужчиной. Этот мотив вызывает образы Джудит и Холофернеса или Саломея и Иоанна Крестителя. Гендерная неоднозначность основной фигуры раскрывает интерес мануалов к сюрреалистам и их опыты с изображениями, изменяющими пол. Некоторые из недавних работ Man’s, представленных на 56-м Biennale di Venezia, основаны на картинах итальянского прото-ренессанса. Эти картины рассказывают состояния аутсайдеров, таких как мученики или отшельники, которые страдали от крайней физической и психической боли, чтобы оставаться верными своим убеждениям. В то время как человек адаптирует композицию и иконографию своих исходных картин, он радикально манипулирует светом и тенью. Все эти работы окрашены в темные цвета ночи, тем самым усиливая их сверхъестественное влияние. Из этой мрачной установки испытуемые становятся знакомыми как зритель, сознательно или бессознательно, признает основные ссылки. Тем не менее, сама тьма, как и память о прошлом опыте, позволяет изображениям пыток и боли ярко разворачиваться в сознании зрителя.
Художник |
|
|---|---|
Загрузка |
