Портрет Patience Escalier – (Vincent Van Gogh) ◄ Предыдущий Следующий ►

Художник: Vincent Van Gogh

Стиль: Постимпрессионизм

Темы: Портреты Мужчины

Дата: 1888

Размер: 64 x 54 cm

Музей: The Norton Simon Museum of Art (Pasadena, United States)

Техника: Масло На Холсте

Portrait of Patience Escalier - картина русского импрессиониста Винсента ван Гога 1853 года. Нефть на холсте является частью серии импровизации и нарисована на стиле постимпрессионизма и жанре портрета и составляет 69 на 56 сантиметров. Он был написан в Arles-sur-tech, Франция и находится в частной коллекции Филиппа Ниархоса. Картина была результатом желания Ван Гога нарисовать старшего крестьянина, который напоминал своего отца. Терпение Эскалье было садовником и шерстью, которая напоминает своего отца в особенностях. Он написал две версии этого портрета.Винсент ван Гог «Портрет Терпения Эскалье» знаменует собой значительный поворотный момент во время периода плодовитых Арлес. Мейер Шапиро описывает работу как:Возможно, последний реалистичный портрет крестьянина в традиции западной живописи. Это, пожалуй, единственный великий портрет крестьянина». 1В некотором смысле эта работа воплощает в себе лучшие аспекты всей широты карьеры Винсента ван Гога. Ван Гог всегда чувствовал близость к общему рабочему. Это ясно во многих его ранних картинах и эскизах Нуэнена, а также его копиях работ художника Жан-Франчайзой Милле, который также предпочитал рабочих и крестьян в качестве предметов. Выбор Теренса Эскалье ясно показывает, что Ван Гог никогда не терял свою любовь к «истинной крестьянской расе». И все же, с точки зрения стиля, эта картина знаменует собой радикальное отступление от крестьянских работ нуенского периода Ван Гога и даже резкий контраст с произведениями, которые он производил всего несколько месяцев назад. Во многом The Portrait of Patience Escalier выделяется как ключевая работа в карьере Ван Гога.В письме Тео (520) Ван Гог пишет ". Я возвращаюсь к идеям, которые у меня были в стране, прежде чем я узнал импрессионистов». Винсент ссылается на эту картину в своем письме, и примечательно, что он конкретно упоминает, что его взгляд на его живопись возвращался к периоду, прежде чем он приехал в Париж. В течение двух лет он жил со своим братом в Париже Винсент познакомился со многими великими художниками того времени: Гогеном, Лотреком, Писарро и Сюратом, чтобы назвать несколько. Их стиль и необычные новые идеи будут влиять на собственную технику Винсента, но важно отметить, что в письме 520 Ван Гог предполагает, что он возвращается к более раннему подходу и, в то же время, выходит за рамки того, что он смог узнать от импрессионистов. Ван Гог превратился в новый и убедительный стиль, который был уникально его собственным.Использование Винсентом цвета в The Portrait of Patience Escalier смело и необычно. В письме Эмиле Бернард (B15) Винсент пишет о работе: «В этот раз, цвет говорит о полотенце урожая в середине дня, в середине лета, и без этого это будет другая картина».