Bruno Munari

Ort: Milan

geboren: 1907

Tod: 1998

Biographie:

Bruno Munari (24. Oktober 1907 in Mailand – 29. September 1998 in Mailand) war ein italienischer Künstler, Designer und Erfinder, der in der Moderne, Futurismus und Betonkunst sowie in nicht-visuellen Künsten (Literatur, Poesie) mit seiner Forschung über Spiele, didaktische Methode, Bewegung, taktiles Lernen, kinesthetisches Lernen, künstlerisches Lernen, künstlerisches Lernen, Grundlagen für viele Bereiche der bildenden Künste beigetragen hat. Er war einer der größten Schauspieler des 20. Jahrhunderts Kunst, Design und Grafik. Er wurde in Mailand geboren, verbrachte aber seine Kindheit und Teenagerjahre in Badia Polesine, wo seine Familie umgezogen hatte, um ein Hotel zu führen. 1926 kehrte er nach Mailand zurück, wo er mit seinem Onkel arbeitete, der Ingenieur war. 1927 fing er an, Marinetti und die Futuristische Bewegung zu verfolgen und seine Arbeit in vielen Ausstellungen anzuzeigen. Drei Jahre später verband er Riccardo Castagnedi (Ricas), mit dem er bis 1938 als Grafiker arbeitete. Während einer Reise nach Paris, 1933, traf er Louis Aragon und André Breton. Von 1938 bis September 1943 arbeitete er als Pressegrafik-Designer für Mondadori, als Kunstdirektor des Tempo Magazine und Grazia, zwei Zeitschriften im Besitz von Mondadori. Gleichzeitig begann er, Bücher für Kinder zu entwerfen, ursprünglich für seinen Sohn Alberto geschaffen. Nach dem Zweiten Weltkrieg disassoziiert sich Munari mit dem italienischen Futurismus wegen seiner proto-faschistischen Konnotationen. 1948 gründeten Munari, Gillo Dorfles, Gianni Monnet und Atanasio Soldati Movimento Arte Concreta (MAC), die italienische Bewegung für Betonkunst. Während der 1940er und 1950er Jahre produzierte Munari viele Objekte für die italienische Designindustrie, darunter Leuchten, Aschenbecher, Fernseher, Espressomaschinen und Spielzeuge unter anderem. In seinem späteren Leben, Munari, besorgt durch die falsche Wahrnehmung seiner künstlerischen Arbeit, die noch mit den anderen Genres seiner Tätigkeit (Didakt, Design, Grafik), ausgewählte Kunsthistoriker Miroslava Hajek als Kurator einer Auswahl seiner wichtigsten Werke im Jahr 1969. Diese Sammlung, chronologisch strukturiert, zeigt seine kontinuierliche Kreativität, thematische Kohärenz und die Entwicklung seiner ästhetischen Philosophie in seinem künstlerischen Leben.