Hans Haacke

Style: Art Conceptuel;

Lieu de naissance : Cologne

Date de naissance: 1936

Biographie:

Hans Haacke est un artiste né en Allemagne qui vit et travaille à New York. Haacke est considéré comme un « représentant principal » de la Critique institutionnelle. Il étudie à la Staatliche Werkakademie à Kassel, en Allemagne, de 1956 à 1960. En 1959, Haacke est embauché pour assister au deuxième documenta, travaillant comme gardien et guide touristique. Il étudie Stanley William Hayter, un imprimeur, dessinateur et peintre anglais bien connu et influent. De 1961 à 1962, il étudie une bourse Fulbright à l'École d'art Tyler de l'Université Temple de Philadelphie. De 1967 à 2002, Haacke a été professeur au Cooper Union de New York. Pendant ses années de formation en Allemagne, il est membre de Zero (un groupe international d'artistes, actif vers 1957-1966). Ce groupe s'est tenu avec des motivations communes : le désir de réharmoniser l'homme et la nature et de restaurer la dimension métaphysique de l'art. Ils ont cherché à organiser la surface picturale sans utiliser de dispositifs traditionnels. Bien que leurs méthodes diffèrent grandement, la plupart des travaux étaient monochromatiques, géométriques, cinétiques et gestuels. Mais surtout, ils utilisaient des matériaux non traditionnels comme les matériaux industriels, le feu et l'eau, la lumière et les effets cinétiques. L'influence du groupe Zero et des matériaux utilisés est claire dans les premiers travaux de Haacke de ses peintures qui font allusion au mouvement et à l'expression à ses premières installations qui sont formellement minimales et utilisent des éléments terrestres comme matériaux. Ces premières installations étaient axées sur les systèmes et les processus. Le Cube de condensation (1963-1965) incarne une occurrence physique, du cycle de condensation, en temps réel. Parmi les thèmes abordés dans ces travaux des années 1960, mentionnons les interactions entre les systèmes physiques et biologiques, les animaux vivants, les plantes et les états de l'eau et du vent. Il a également fait des incursions dans l'art terrestre, mais à la fin des années 1960, son art avait trouvé une orientation plus spécifique. L'intérêt de Haacke pour les systèmes en temps réel l'a poussé à critiquer les systèmes sociaux et politiques. Dans la plupart de ses travaux après la fin des années 1960, Haacke s'est concentré sur le monde de l'art et le système d'échange entre les musées et les entreprises et les dirigeants d'entreprises ; il souligne souvent ses effets de manière spécifique au site. Haacke s'est exprimé tout au long de sa carrière pour démystifier la relation entre les musées et les entreprises et leurs pratiques individuelles. Il écrit: «Ce que nous avons ici est un véritable échange de capitaux: le capital financier de la part des sponsors et le capital symbolique de la part des sponsors». En utilisant ce concept de l'œuvre de Pierre Bourdieu, Haacke a souligné l'idée que le parrainage d'entreprise de l'art renforce la réputation publique des entreprises sponsorisantes, qui est d'une utilité matérielle pour elles. Haacke croit, en outre, que les deux parties sont conscientes de cet échange, et en tant qu'artiste, Haacke a l'intention de rendre cette relation claire pour les téléspectateurs.