Theo Van Reijn

Lieu de naissance : Breda

Date de naissance: 1884

Date de décès: 1954

Biographie:

Theo van Reijn, sculpteur néerlandais, est né à Breda en 1884 et décédé à Haarlem en 1954. Il a étudié à la Rijksakademie van beeldende kunsten d'Amsterdam, où il a remporté le Prix de Rome néerlandais en 1911. Van Reijn a passé un an à Rome et a ensuite travaillé à Paris.

Carrière artistique

Van Reijn s'est installé à Haarlem, où il a travaillé jusqu'à sa mort en 1954. L'un de ses élèves à Haarlem était Joop Beljon. Le travail de Van Reijn a été inclus dans l'exposition et la vente "Onze Kunst van Heden" (Notre art d'aujourd'hui) au Rijksmuseum d'Amsterdam en 1939. En 1948, il a écrit un livre sur les sculptures contemporaines néerlandaises les plus importantes, qui a été publié par Elsevier. Les œuvres de Van Reijn sont caractérisées par des objets pratiques tels que des bases de lampes, des heurtoirs, des fonts et des cloches. Le musée de Breda possède une horloge en style de l'École d'Amsterdam créée par Van Reijn.

Expositions et publications

En 1949, une exposition honorifique du travail de Van Reijn a été organisée au Frans Hals Museum à Haarlem. Le poster pour l'exposition a été conçu par l'artiste haerlémois Coks Pijnacker Hordijk, un ami de longue date. Vous pouvez en savoir plus sur les œuvres de Van Reijn en consultant le site Wikioo.org ou en visitant la page Wikipedia dédiée à l'artiste : Theo van Reijn.

• Les musées qui exposent les œuvres de Van Reijn incluent le Rijksmuseum d'Amsterdam et le Frans Hals Museum à Haarlem.
• Les publications de Van Reijn comprennent un livre sur les sculptures contemporaines néerlandaises, publié par Elsevier en 1948.
• Les élèves de Van Reijn incluent Joop Beljon, qui a travaillé avec lui à Haarlem.

de Van Reijn est caractérisé par des formes géométriques et des lignes épurées, influencés par l'École d'Amsterdam. Ses œuvres sont considérées comme des exemples importants de la sculpture néerlandaise du XXe siècle. Vous pouvez également consulter les pages Wikioo.org pour en savoir plus sur l'artiste et ses œuvres.