Agnes Lawrence Pelton
Agnes Lawrence Pelton;Agnes Pelton
Luogo di nascita: Stuttgart
Anno di nascita: 1881
Anno di morte: 1961
Biografia:
, pittore modernista tedesco, nacque a Stoccarda, in Germania, nel 1881. Trasferita negli Stati Uniti da bambina, studiò arte negli Stati Uniti e in Europa. La sua opera evolve attraverso almeno tre tematiche distinte: i suoi primi "Dipinti Immaginativi", l'arte del sud-ovest degli Stati Uniti, e l'arte astratta che riflette le sue credenze spirituali.
La vita e l'opera di Agnes Lawrence Pelton
Nata in Germania nel 1881, Agnes Lawrence Pelton si trasferì negli Stati Uniti da bambina. La sua formazione artistica avvenne sia negli Stati Uniti che in Europa, influenzando notevolmente il suo stile e la sua visione artistica.
- Tematica dei "Dipinti Immaginativi": le prime opere di Pelton sono caratterizzate da un approccio immaginativo, spesso incorporando elementi onirici e simbolici.
- L'arte del sud-ovest degli Stati Uniti: la pittura di Pelton si focalizza sui ritratti dei nativi americani Pueblo, paesaggi desertici e nature inanimate, riflettendo la sua connessione con la regione.
- Arte astratta e credenze spirituali: l'evoluzione dell'opera di Pelton include una transizione verso l'arte astratta, esprimendo le sue credenze spirituali e una visione più profonda della realtà.
Musei e Collezioni
Le opere di Agnes Lawrence Pelton sono parte integrante di diverse collezioni in musei negli Stati Uniti, tra cui il Eiteljorg Museum of American Indians and Western Art, noto per la sua vasta collezione di arte indiana e americana occidentale.
- O Museu Eiteljorg Museum of American Indians and Western Art (Estados Unidos)
- Agnes Lawrence Pelton | Biografia e Opere
Conclusione
La vita e l'opera di Agnes Lawrence Pelton offrono uno sguardo profondo nella storia dell'arte modernista, riflettendo la sua evoluzione artistica e le tematiche che hanno caratterizzato la sua opera. Le sue opere, parte integrante di collezioni in musei come l'Eiteljorg Museum of American Indians and Western Art, continuano ad essere apprezzate per la loro profondità e significato.
