el descanso en la huida a egipto – (Lucas Cranach The Elder) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Lucas Cranach The Elder

Temas: vuelan vuelan EGIPTO

Fecha: 1504

Tamaño: 69 x 51 cm

Museo: Staatliche Museen zu Berlin (Germany)

Técnica: Óleo sobre tabla

la virgen se ha establecido para descansar en un prado al borde de un bosque. . Apoyado por ella , el niño jesús alcanza las fresas que le ofrece un ángel . Otro ángel está sacando agua de un manantial , un tercero es traer un pájaro , mientras otros se sientan en la hierba y hacen música . José , sosteniendo su sombrero y bastón , stands , como si estuviera en guardia , detrás del grupo . la representación de la sagrada familia. , quienes han interrumpido su viaje en un paisaje fresco de verano , siempre ha sido tratado como un tema romántico . Los matices poéticos del incidente pueden inducir una sensación de romanticismo en el observador. , pero la importancia de los detalles no debe pasarse por alto . están profundamente arraigados en el simbolismo tradicional de la edad media. . Las fresas , que el ángel le ofrece al niño , fueron considerados como un fruto divino , y el pájaro exótico también podría ser tomado como un símbolo del paraíso . la primavera en el prado es un símbolo mariano , como es el agua pura que brota de la primavera . Otras dos plantas , columbine y fumitory , debe tenerse en cuenta en relación con la virgen y el niño . Fumitory tenía un significado especial en la tradición popular en la elección de la novia y el novio. . la identificación simbólica de jesús con el novio es , por supuesto , ya conocido por la biblia ( Mateo xxv ) . Solo a través de la comprensión de las imágenes simbólicas del período se puede apreciar por qué la naturaleza ha perdido sus terrores como escena del vuelo y por qué el artista la convirtió en un jardín celestial , que solo parecía apropiado como un resting-place . Lo que es sorprendente en Cranach's tratamiento del paisaje es su creación de un mágico fairy-tale ambiente que marcó un enfoque completamente nuevo de la naturaleza en la pintura europea . El artista , quien era entonces thirty-two , se había embarcado en un curso revolucionario , cuales , en el contexto de los primeros cinco años del siglo xvi , lo destaca como el más avanzado de los pintores alemanes , aparte de durero . el panel de berlín , la primera pintura conocida por llevar el artist's firma , es comúnmente considerado como un trabajo temprano ; pero solo porque no sabemos prácticamente nada de sus actividades antes 1500 . Cranach , quien vino de kronach en franconia , era de 1505 en adelante al servicio del elector federico el sabio de sajonia en su corte en wittenberg . una pintura tan inusual como the rest on the flight , que se completó el año anterior , bien podría haberlo ayudado a ganar una posición tan notable . el período en que se pintó la imagen coincide con una visita que cranach hizo a austria , de los cuales poco se sabe . Él hizo , sin embargo , diseñó una serie de grabados en madera para ilustraciones de libros y pintó varios retratos , entre ellos , probablemente , una de las esposas del erudito vienés dr. reuss en 1503 , ahora en la galería de berlín . el descanso en el vuelo se inspiró claramente en el paisaje del danubio , y fue esta misma región la que inspiró a otros dos alemanes landscape-painters quien fue mucho más lejos por el camino que cranach había abierto : albrecht altdorfer y wolf huber . en el siglo xix, esta imagen estaba en la colección sciarra en roma. . Bode registra en his' recuerda su intento fallido en 1873 comprar la pintura . Pasó , en lugar , en posesión del dr. conrad fiedler y finalmente , en 1902 , a través de su heredero , hermann levi , a la galería de berlín .