Paul Troger

Место: Welsberg

Рождение: 1698

смерть: 1762

Биография:

Трогер, Пауль Трогер использует мотивы венецианского пейзажа, что характерно для многих его произведений.
На протяжении долгих лет (1732-1752 гг.) мастер работал для бенедиктинского монастыря в Альтенбурге, создав одно из значительных произведений монументальной живописи Центральной Европы. В росписи купола церкви (1733-1734), по мотивам из Евангелия от Иоанна, повторяется композиция его же фрески в англиканской церкви (1728—1729). Художник довольно часто использовал композиционные решения, опробованные ранее. В библиотеке того же Альтенбургского аббатства Трогер позднее изобразил царя Соломона и царицу Савскую (1742). «Умножение хлебов» в трапезной монастыря в Герасе (1738) примечательно удачной передачей световоздушной атмосферы. Подобный сюжет появлялся в трогеровской живописи и ранее в росписи капеллы госпиталя в Градиштко (ныне Чехия, 1731).
В 1739 году Трогер оформил лестницу в аббатстве Гёттвайг фреской с портретом Карла VI в виде Аполлона.
В 1740—1741 гг., когда Трогер находился на вершине славы, он выполнил на плафоне библиотеки в аббатстве Зайтенштеттен композицию «Поклонение агнцу» (ранее, в 1735 г., художник уже работал в Мраморном зале этого же аббатства). В этой работе художник отказался от массивных форм, изобразив удлинённые фигуры, хрупкость которых подчёркнута линейными и ломкими угловатыми складками, и выполнил роспись в светлом колорите. Оформлял Трогер и Главный зал этого монастыря.
Одна из последних работ Трогера — роспись собора в Бриксене («Мадонна с ангелами и святыми», между 1748 и 1752; выполнена совместно с учениками), отличается экспрессией и эффектной перспективой. Фреска выполнена в серебристой цветовой гамме и полностью лишена барочной патетики.
Художника, прозванного «любимцем прелатов», заказчики ценили за скорость работы. В поздние годы, чтобы сохранять высокий темп, Трогер обращался к помощи учеников. С 1755 г., в связи с ухудшением состояния здоровья, Трогер более не выполнял работы по фресковой росписи.
В станковых работах Трогера особенно сильно влияние итальянских художников, для них характерны живописная свобода исполнения и творческая фантазия. Иногда произведения, начатые Трогером, завершали его ученики.
Ранним картинам Трогера присуща жёсткость в изображении драпировок — например, в полотне «Мадонна со св. Бернардом», написанном в 1722—1725 гг. для Епископского дворца в Клагенфурте. Сцена «Распятие св. Андрея» из церкви Ан-дер-Трайзен (1731) буквально пронизана светом; для неё характерна повествовательность, пластичность в изображении тел, светоносность красок и простота драпировок.
В картинах, исполненных мастером в 30-х — 40-х гг. XVIII в., появилась тонкая цветовая градация, линейность ритма и мелодичная взаимосвязь между фигурами, в чём можно заметить влияние Маратты и Тревизани («Смерть св. Иосифа», 1739—1742; «Мадонна во славе», 1740—1745). Картина «Мученичество св. Стефана» (1745) отмечена ревностным благочестием, но драматическое напряжение фигур подобно здесь актёрской игре. В композиции «Апофеоз св. Иоанна Непомука» (Нойклостеркирхе, 1748), изображающей чешского церковного деятеля, канонизированного в 1729 г., фигуры представлены в необычном замысловатом движении.

Больше...