мадонна с пряжей ( подробно ) – (Leonardo Da Vinci) ◄ Предыдущий Следующий ►

художник: Leonardo Da Vinci

Темы: Дева Мария Женщина

Музей: Private collection (New York, United States)

Техника: Масло на панели

"There две версии девы скал , один ( ранее ) в лувре , париж и еще один в национальной галерее , Лондон . Эта версия картины для анконы ( резной деревянный алтарь с рамами, в которые были вставлены картины ) в часовне иммаколата в церкви сан франческо гранде в милане отчетливо sixteenth-century характеристики : большие цифры , сделал больше пластика очень решительным chiaroscuro так в отличие от леонардо, что ученые были немедленно вынуждены рассматривать работу как сотрудничество . холст, как правило, считается тем, что заменил первую версию богородицы на алтаре непорочного зачатия. , после того, как эта версия была передана людовику xii . Эта версия была тогда , в 1785 , купленный английским коллекционером гэвином гамильтоном . Было присоединено , в англии , в 1898 , двумя musician-angels братьев де предис , и три картины теперь отображаются вместе в London's национальная галерея . картина заменяет популярный во флоренции мотив изображением, которое обычно требуется францисканским покровителям, пропагандирующим доктрину Mary's непорочное зачатие : дева без младенца , изображён стоящим среди пророков с текстами, взятыми для обозначения её освобождения от первородного греха . в деве скал младенческий креститель , приют под Mary's плащ , почитает младенца христа в прохладном , водянистая пустыня . artist's Миланские клиенты, должно быть, беспокоятся о том, чтобы запутать двух младенцев , для более поздней руки дал джону идентификационный свиток и крест, неуклюже укорененный в одном из Leonardo's изысканные исследования растений . Панель была вставлена в pre-existing рамка , искусно украшенный резьбой , золочение и расписные ставни . ( Два музыкальных ангела, показанные рядом , исполняется сотрудником , вероятно, приходят спереди и сзади right-hand затвор . ) В часовне, освещенной свечами, сверкающая рама и раскрашенные камни, из теней которых выходят фигуры, объединились бы в загадочную пещеру. . в своих тетрадях леонардо записывает момент , стоя перед входом в пещеру , `Suddenly две вещи возникли во мне . . . боязнь грозной тьмы . . . [ а также ] желание увидеть, не было ли внутри чего-нибудь удивительного . ' Контраст между незаконченными участками картины - такие как рука ангела на Christ's назад - и законченные отрывки не были бы такими тревожными, как сейчас . Leonardo's намерения в этой глубоко эмоциональной, но странно необщительной работе, возможно, наиболее полно были выполнены в angel's голова и прозрачная вуаль , где мерцающие мазки чудесной твердости и деликатности . лондонская версия показывает некоторые детали, которые леонардо обычно игнорировал в другой версии. : ореолы фигур , ребенок святой John's крест тростника . другие элементы, которые отличаются от парижской картины - это поза ангела , который больше не указывает пальцем на маленькую параклетку , и его лицо , чей взгляд больше не ищет зрителя , но направлен внутрь . Драпировка , тоже , который в парижской версии был тяжелым и скрывал тело , здесь светлее , выявление анатомической структуры . Также камни кажутся окрашенными в более пластичном стиле ; свет не скользит по ним , создавая области росы semi-darkness , но оставляет сильные контрасты света и тьмы . Мякоть детей здесь менее нежная , и хотя тени настаивают , children's лица кажутся более плоскими и менее сладкими, чем лица двух возвышенных существ в париже . вмешательство последователей в картину, уже набросанную леонардо, сделало изображение менее ярким , более банальный , хотя он сохраняет композиционные полномочия и оригинальность в своих вариантах, которые делают эту работу не копией, а автономной версией , высокого качества , непревзойденного шедевра в лувре . "